因为工厂不像在大学里那样，人们被付钱去思考，或至少是假装思考；在那里，人们宁愿付钱也不想思考。 ——西蒙娜•薇伊

在开始正文写作前我需要表明几点，也就是一个免责声明。这是应对一个全面监管时代最为被动的用来区分作者与作品的方式，其目的就是为了避免自己被扣上什么意识形态的帽子来影响自己的未来。当然，这多半是我的一厢情愿，很多人基本连开头几行话都没看完，就已经断定你是个“粉红牧羊”之辈了。我也遭到过这样的谩骂。如今，每一个试图表达严肃的创作者都必须戴着脚铐跳舞，甚至我们面临的闭塞是前所未有的。至于面对这一窘境，为什么还要继续写的原因，其实就很简单了：喜欢。热爱不是为了拿去赚钱的，是让自己留有一片精神净土可供停歇。

请注意，我不是为了专门冒犯谁而去写的，无论是老师、领导、亲人……在我写作时，我对他们，作为一个在现实世界中存在并生活的人来说没有一点恶意（诚然我一定会厌恶与某类人打交道，也一定会偏袒谁，但这只是我自我保护的正常反应）。我尊重每一个在现实生活中生存的人，唯独对那些不假思索便脱口而出的自大保持警惕。我清楚的知道在戏剧中“人物”往往是用来遮蔽环境暴力的工具，但要认识到这点，也需要观众能想明白，这是可遇不可求的。要让作者把一切嚼碎了喂给读者，那就只剩些残枝败叶，本身就如嚼蜡般乏味。要是让作者与读者共享美味，甚至，读者自己能烹制出什么，不是更好的事吗？绝大多数人仍然以是否“共鸣”作为他们判断文艺作品好坏的标准，也就是刻画一个鲜活的人物——一个用来诅咒、扎满银针或抱着睡觉的玩偶。这一人物与某个特定场合与事件一道将各种因素的善恶聚集起来，形成一张密不透风的大网，用来捕捉观众的笑与泪，再称斤贩卖。为此，我希望读者在阅读下面文章时，将每一个出场的人物（包括第一人称视角出现的‘我’）就当成一个个经由环境催生的符号——好吧，我可能更喜欢布莱希特。

本文名叫《工厂日记》，有两部分组成：考研日记与实习日记。题目当然是致敬西蒙娜•薇伊而定，当然，如果要加深一下意义性的话，也可以将其解读为“世界就是一个永不停歇的工厂”云云。不过，我是在考研与实习连轴十个月后才去写的，由于疲惫失去了记录第一感受的机会，所以可能会有虚构的部分（将记忆整合，会出现事件、人物、感受的时序错误，还原总是很痛苦的）。我会根据这十个月在社交平台、朋友聊天与朋友圈发布内容为依据，去撰写“工厂日记”。它可能没有那么真实，但一定不是假的。

考研日记

2023.9.1

我回到了学校，开启自己的大四学期。没什么紧张的。几天前结束了毕设的拍摄，很紧凑。我们这个团队没有人有拍摄微电影的经历，但只要一听见“电影”二字，就仿佛被注入了一针强心剂，干什么都颇有活力。拍摄地在太原，而团队里就我一个太原人。朋友们从全国各地赶过去，没怎么休息，花了四个整天拍完，又急匆匆挤在各种绿皮车厢里摇摇晃晃地开往长春。期间我还发了一次火，因为我的本已经被改得面目全非，但其实我不是个喜欢挑事儿的人，遇到团队创作，我总想着要把自己的姿态放到最低。我不在乎这个作品究竟是不是我的（反正编剧在中国向来没什么话语权），我只想看成片。可能还是缺乏经验。我的专业叫“广播电视编导”，说实话，我从接触这个专业开始就觉得这名字很土。大学有四分之三的日子在疫情中度过……算了，不提了。已经放开半年了。这是我过得最舒服的半年。

回到学校的第一件事，就是把自己在工作室的位置收拾一下。考研是场拉锯战，我现在可是斗志昂扬，憋着股劲儿呢。一周前我刚结束了考研线下的训练营，结识了很多新朋友。在结营仪式上，我说自己好像来到一片乌托邦，在这儿讨论艺术不犯法，逗笑不少人。这些话与考研没什么关系，但我就是想说。我就这样，随心所欲不逾矩，所以也讨人喜欢。由于要拍毕设，我需要提前一天离开，那天下午其他同学都要参加结营考试，而我要收拾书包。一个备考戏剧教育的女孩准备长期在上海复习，也没有参加考试。她坐在第一排默默学习，我怕打扰她，笔盒课本全都轻拿轻放。等到车还有十分钟就要到楼下，她忽然扭过头，问我是不是快走了。我点了点头，于是她站起来，说，要不合几张影。哎哟，这群表演生真是要了命，他们太自然了……我在镜头里摆了三四种剪刀手，她已经换了五六种表情。瞧她灵动的五官，与我这张死人脸形成鲜明对比。佩服。

还有另一件事……不知道该说不说，觉得有些奇怪。当我经过戏剧考试的教室时，下意识站在玻璃前向里看。玻璃贴着防窥膜，只能看到团团黑影，所幸边儿没贴死，定眼瞅就能看见里面的动静。我几乎是一眼就看见了她。可能就是运气好罢。

坐在卧铺上，我还发了条朋友圈，内容如下：

与不同城市结缘的日子是作为城市之子的人们必须经历的流浪，迅速贴合，又迅速抽离，甚至连悲伤的时间都没有。有时，跟人侃侃而谈，有时则闭口不言。我渐渐在不同城市的风度中寻得了一种野蛮生长的方法。

我明白，城市溺爱着每一个生活在其中的人，即便你只是过客。今天，人已然不会在自然面前泪流满面，他必须在情感的漩涡中挣扎，才能感受到生之向往与疲惫，而情感，只有人才拥有。不会惊叹的人也不会悲伤，而不会悲伤的人身上也不会有人的尺度。

于是我眺望，于是我离开。这将是我人生的常态，唯二主动的举动。回忆丰满了我溢出的夜影，离别则意味着曾经见证。

文绉绉的，哈哈。

9.2

我在桌子上摆了满满当当的资料，政治是徐涛的，英语有新东方和考研真相，还有些从机构带过来的答题纸。我要了小五十张，窝起来像是一座冰封的海啸。还有大小各异、功能不同的笔记本。我的设想很美好，能塞进口袋里的就是用来背单词或名词解释，塞不进的一律记专业课与政治课。当然根据我的习性，到最后肯定就糊成一团，不分彼此了。我确实不喜欢做笔记，首先没耐心，其次字太丑，记着不美观，我受不了。写到这里，就必须提到我的一个暴论了：都4202年了，为什么考试还不能机考？特别是像我们这样搞写作的，手写，三小时要创作一篇小说或剧本，字丑的劣势就很大，机考可能会更加公平。在外参加工作的编剧都不手写了，考试还青睐笔墨纸砚，真是很有代沟。让作品说话嘛，又不是让字儿说话。

我桌子上还有一本徐志摩新诗的字帖，样式同古代的经书一样。这是我五一去广州玩时买的。

这一摆，桌子就很扎眼了。M老师一来就笑着说，我去，这就是要考研啊。他快步走到讲台前，打开台式机，又在教室里转了两圈后，才走到我身旁，问我有没有兴趣继续拍采访。M绘声绘色地描述一番他所理解的新时代自媒体的采访形式，不需要多么绚丽的背景，也不需要多么专业的灯光，就一集五分钟，只需敲准问题和引出勾人的回答就行。

上学期我有个中道崩砠的项目叫青年说（这名字我不太喜欢，本想着做起来换个讨巧的），旨在采访二本生的人生看法。模式参考十三邀，既要将我（主持人）的形象做起来，又想抓采访对象，难度很大。首先，我不是公共知识分子，也没有背靠北大。这两重身份就决定我没有什么“公信力”，必须换个路子设计；其次，我们所聊的内容肯定不是干货，甚至会有很多歪见，所以也不能走知识向的。所以我想的一个方法是“还原”二本生的真实处境：借助纪录片的制作手法，通过层层递进的提问，再现二本生在人生问题上的情感波折。我的核心议题有两个：为什么有些人拼尽全力只能考上二本？为什么有些人才华横溢却来到了二本？根据我的判断，作为沉默的大多数，二本（或一本末、专科生）可能会因此产生共鸣，在一个精英筑巢与娱乐横行的互联网中保不齐能杀出一条血路。但由于种种原因（主要是时间太少。我们已经被迫荒废了三年），只粗糙地拍了一期。效果还可以，放到网上也有人催更。或许正是看中这点，M才跟我说想帮我立项，去学校那里审批点资金和设备，而节目形式他直接帮我简化了，就按照他的设想去做，以最低的成本换来最多的数量。即便我心知肚明干这个活儿会让我牺牲掉一些“艺术追求”与考研时间，但也毫不犹豫，一口答应下来。原因很简单，我太想创作一个属于自己的作品了。真的太想。其实，在解封后，我就感到一股迫切的危机感。毕业近在咫尺，可我所剩可以自由支配的时间不多了，为此我几乎没有犹豫就下定决心去考研。我想，只有续上学生的身份，才能有足够的时间去创作自己的作品。这就和伍尔夫的房子理论一样，虽然她不太可能接受马克思的阶级论。

M很高兴，我也有些兴奋。只需两周，他说，十集节目就能做好。我简单想了想，距离考研还有四个月的时间，抽八分之一来搞采访听起来也没什么损失。我们刚准备继续趁着余热大聊一番，工作室的其他同学就一股脑全涌进来，大喊大叫，捶胸顿足。D的一声带有浓郁晋北口音的“领导！”就把我们从少年时代带回到各自的现实。

2024年 BOOOMJAM 保时捷特别回合 开发主题今天正式公开！

为期 3 周的游戏开发阶段即将拉开帷幕，各位都准备好了吗？还没组全队伍也没关系，在游戏提交截止日期之前，都还可以组队参加哦！

开发主题：

变与不变，一直是一个永恒的辩题。想要前进，总免不了打破当前的状态，在取舍与进退之间反复斟酌，来回打磨。然而有的时候我们并不需要为之大刀阔斧的改变，要的，只是牢记初心，改变看待事物的视角。对电子游戏而言同样如此。 当游戏中的角色需要突破难关，也许我们不用给 TA 相应的工具，像《FEZ》般赋予它改变游戏世界规则的力量，更为行之有效。这，便是身为游戏设计师的你的，独一无二的神迹。 在探索无限可能的旅程中，保时捷与机核 BOOOMJAM 游戏创作挑战携手合作，请发挥你的创造力，以“Change your ________ , not your __________ .”为主题，以全新纯电动 Macan 作为灵感之源，以全新的视角和创意，探索游戏世界的无限边界。希望这一次的跨界合作，能为各位创作者和玩家提供更广阔的话题，开启全新的领域。

保时捷额外增设奖项及相关要求

在公布开发主题的同时，保时捷也向开发者们发出了挑战，将提供一份 “Macan 开发素材包”。在符合本届主题的同时，如果巧妙将其中任一设计或故事元素融入进游戏的团队，可进入保时捷提供的额外增设奖项，玩家及评审团奖根据素材与游戏的融合性及游戏设计性、游戏完整性进行评选。

特别提示：

1. 在上传游戏时请在“游戏简介”中对“ Macan 开发素材包”的使用进行描述介绍，便于玩家和评审团进行查看理解；
2. 如果将全新电动 Macan 车型本身和保时捷商标融入游戏中，请不要做拉伸和变形及涂改；
3. 以下 Macan 开发素材授权使用范围为本次「BOOOMJAM 保时捷特别回合」活动内，
   游戏正式上架或在其余场合使用需与主办方联络获取正式授权。

素材包更多详情介绍及可用资源，可在本次活动官网进行查看下载，素材包地址。

评选规则

保时捷增设奖项以及 BOOOMJAM 社区奖项由线上试玩观众及机核编辑、特邀嘉宾、保时捷评委团根据切合主题性、游戏玩法进行评选。

社区玩家每投一票记 1 分，开发者互评投票一票记 3 分（自投不计入评分），机核评审团、嘉宾、保时捷评审团每投一票记 3 分。

其中保时捷增设奖项将根据对“ Macan 开发素材包”的融合性及游戏完整体验额外评选而出

活动流程一览

• 【7 月 16 日～ 7 月 25 日】线上报名与组队
• 【7 月 26 日 10:00】公布开发主题
• 【7 月 26 日～ 8 月 18 日】自由创作阶段
• 【8 月 18 日 24:00】游戏提交截止
• 【8 月 23 日～ 9 月 6 日】线上评选阶段
• 【9 月 10 日】公布获奖名单
• 【9 月 21 日～ 9 月 22 日】核聚变 2024 北京站线下展出

8月18日24:00 游戏提交截止

请各团队于 8月18日 24:00 前 使用 BOOOM 官网的【游戏上传】功能将游戏上传至试玩网站

注意：提交游戏时，请务必在“ BOOOMJAM 参赛选项”中勾选“保时捷特别回合”（如下图），若额外使用了“ Macan 素材包”请勾选“保时捷特别回合并使用素材包”，否则将无法通过系统收录进入评选。

如何提交

游戏提交教程请戳：【提交教程】

每个游戏仅需一个成员作为代表来上传游戏，可添加将其他开发者加入到游戏制作名单中，后续若要对游戏进行修改，只要是制作名单内的成员均可修改。

• 在截止时间前，可对已提交的游戏进行更新和完善，提交次数不限，以截止时间前最终提交结果为准。
• 若超过系统设定截止时间，系统将自动锁定无法参与评选。
• 截止提交时间以上传“游戏包”为准，游戏视频、游戏截图等信息可以后续补充及修改，若时间不够建议开发者可以先提交“游戏包”，后续再补充其他内容。

8 月 23 日～9 月 6 日 线上试玩 & 评选活动

1. 将会在机核网站内举办「线上试玩&评选」活动， 时间为：8 月 23 日 10:00 ～ 9 月 6 日 24:00
2. 我们会将 BOOOMJAM 保时捷特别回合活动期间收到的所有作品放到官网上的“游戏库”区域，欢迎大家都来玩玩看。
3. 评选活动需遵守相关法律法规，禁止恶意拉票、刷票等行为，一经发现取消该作品的评选资格。
4. 禁止参与比赛作品使用过往已开发完成的游戏进行投稿，请社区内大家互相监督，如有疑问可在机核站内联系工作人员@暴造喵
5. 保时捷增设奖项以及 BOOOMJAM 社区奖项由线上试玩观众及机核编辑、特邀嘉宾、保时捷评委团根据切合主题性、游戏玩法进行评选。
6. 社区玩家每投一票记 1 分，开发者互评投票一票记 3 分（自投不计入评分），机核评审团、嘉宾、保时捷评审团每投一票记 3 分。
7. 其中保时捷增设奖项将根据对“ Macan 开发素材包”的融合性及游戏完整体验额外评选而出。

核聚变2024北京站 线下展出

• 在 2024 年 9 月的北京站核聚变上，我们依然会邀请本届活动中的获奖优秀游戏作品来到线下进行展出。
• 保时捷及暴造将支持线下展位，并提供展示机器设备，供开发团队进行展示，具体机器设备参数后续在群内通知。
• 为了展示效果，我们鼓励开发者可以根据自己的游戏风格进行摊位的布置，并向到场的玩家们展示自己的作品、交流创作的体验。

关于开发平台

本次游戏创作活动不限制任何开发平台和引擎，但在提交作品时需要你上传能够在 Windows 或 Mac 上运行的版本，也欢迎额外提供多余版本，比如移动端等；但是你不能提交游戏中的游戏，比如在《超级马力欧创作家》、《Dreams》、《Roblox》等中开发的游戏。

关于开发素材版权

你需要有提交作品中所涉及的各种软件、素材资源的版权，在没有版权时我们建议你优先考虑使用开源资源。另外你可以使用预先存在的代码、库和函数、美术、音频等。但是希望你不要在正式公布主题前提前为本次活动预写代码。各位创作者在本次活动中创造出来的作品版权将归你们的创作团队共同所有，参与本次活动将默认同意提交的作品可在核聚变现场及机核网网站内使用（包括但不限于核聚变现场展示、机核网下载试玩等）。

关于使用 AI 来生成游戏相关资产

你必须在自己的游戏介绍中明确标注“本游戏内含有使用 AI 生成的游戏资产”，以及在哪些部分使用了 AI 技术。若有故意隐瞒行为，则默认失去评选资格。由于目前 AI 制作的相关资产依然存在版权等诸多争议问题，如果因为使用 AI 技术生成的游戏资产受到版权挑战，你将不受任何保护，请将在活动中准备使用 AI 技术的团队及个人开发者悉知。

提交游戏时，需要注意的问题

在提交作品时，需要你提供足够的文件和安装说明，使其能够在 Windows 或 Mac 上运行起来（当然你也可以提供多版本游戏安装包，比如额外提供「移动端」等）， 如果在默认系统配置之外要额外配置和安装的，也请开发者提供说明。在后期安装测试时，或在必要时非常需要开发者协助我们进行安装，如果有些游戏可能存在电脑配置要求，为保证线下展示效果，请开发者在提交作品前进行测试和优化。

提交了作品，后续想优化怎么办？

• 每个游戏仅需一个成员作为代表来上传游戏，可将其他开发者加入到游戏制作名单中，后续若要对游戏进行修改，凡制作名单内的成员均可修改。
• 在开发截止时间前，可对已提交的游戏进行更新和完善，提交次数不限，以截止时间前最终提交结果为准。
• 若超过系统设定时间，游戏上传系统将自动锁定，无法再进行上传操作。（若需要更改可以直接自行上传网盘，然后写在“关于这款游戏”中，但新版本并不计入评选）
• 截止提交时间以上传“游戏包”为准，游戏视频、游戏截图等信息可以后续补充及修改，若时间不够建议开发者可以先提交“游戏包”，后续再补充其他内容。

哪些行为会被拒绝接收

• 提交 18+、过度色情、暴力、反社会等内容，可参考ESRB评级
• 任何的抄袭、使用无版权内容
• 提交并不能运行的游戏文件

主办方答疑

关于本次活动的完整细则可查看 开发者Q&A｜BOOOMJAM 保时捷特别回合为了方便大家在活动期间方便互相沟通，以及提出问题，我们创建了开发者交流群，如有问题可进群查看群公告找到主办方工作人员。QQ组队群号：902382961

改编自清水茜原作的真人电影《工作细胞》（はたらく細胞）公布了4位参演演员。该作将于12月13日上映。

山本耕史饰演杀手T细胞，仲里依纱饰演NK细胞，松本若菜饰演巨噬细胞，出生于2014年的日美混血模特&演员Maika Pugh饰演血小板。

真人电影由武内英树执导，德永友一编剧，Face 2 fAKE配乐，将以《工作细胞》和《工作细胞BLACK》2部漫画为原作展开故事，永野芽郁、佐藤健分别饰演红血球和白血球，阿部贞夫饰演生活习惯不健康的父亲，芦田爱菜饰演重视健康的女儿。影片将描述在不同的人体内世界里细胞工作的样子。

AQUAPLUS在直播节目“情報続々!? 『大アクアプラス祭』＆『ToHeart2×ロスフラ』コラボ スペシャル生放送！”中宣布《传颂之物：斩》（うたわれるもの斬，英文名Utawarerumono:ZAN）将推出Steam版，预计2025年发售。

《传颂之物：斩》官方中文名译为“ 受赞颂者 斩”，游戏的日版在2018年、亚洲版在2020年于PS4平台发售。目前本作的Steam商店页已上线，信息显示游戏将支持繁体中文。

以下为Steam商店页的官方中文介绍：

一名失忆的青年在雪中醒来，与拯救了他的少女结伴踏上旅途。

因独特的世界观和充满魅力的登场人物而深受好评的传奇经典游戏──《受赞颂者》系列带来了全新玩法！玩家可以操纵角色挥动武器，扫荡千军万马爽快连击！

本作亦继承了系列的传统，丰富多变但同样扣人心弦的乐曲，陪伴玩家经历每一场战斗，以及每一段刻骨铭心的相遇和别离。

爽快连击

操纵角色冲锋陷阵，刷新最大连击数！还有超过80首乐曲陪伴玩家奋勇杀敌，受赞颂者系列的传奇旋律，在战场中演奏您不朽的战绩。

四人队伍

玩家可以组建四名角色的队伍，并且能够随时切换操纵的角色！小队中的每个单位都拥有独特的能力，您可以强化心爱的角色、收集装备、选择强大的阵型，一步一步打造出专属于您的战力！

华丽的必杀奥义

战斗中攻击敌人以此累积气力，然后在关键时刻使出必杀奥义！不同角色的必杀奥义有不同效果，回复同伴或者重创敌人，是能够左右战况的强大招式。

驰骋在传说中的战场

本作《受赞颂者斩》以《受赞颂者 虚伪的假面》的故事为基础。
一名青年在陌生的世界中醒来，他想不起自己的名字和过去的一切。幸好，在遭受怪物袭撃之际，被长着兽耳和尾巴的少女所救。
这一场邂逅牵动了无数人的命运齿轮，在这片阴谋与战乱的大地，青年做出最终的抉择。

7月29日，开发商光荣特库摩公布了24-25财年Q1（4月~6月）财务业绩报告。文件显示公司在该季度（4月至6月）遭遇业绩挑战。具体来说，总销售额达到176.07亿日元（合计8.24亿人民币），较去年同期下滑了3.8%；营业利润方面更是下降了23.8%，仅为57.23亿日元（合计2.68亿人民币）。

尤为值得注意的是，娱乐部门（主要涵盖视频游戏）的销售额为165.81亿日元（合计7.76亿人民币），同比减少了5.36亿日元（合计2510万人民币），反映出市场表现的疲软。

分析财报原因，本季度内主机游戏业务的营收主要依赖于年初已发布的游戏，如《浪人崛起》，而去年同期新游戏的推出为业绩增长起到积极作用。相比之下，本季度内缺乏新作发布，导致营收主要依靠现有游戏的持续销售，从而未能延续去年同期的增长势头。

目前光荣特库摩已确认有三部项目即将面世，分别是《三国志8：重制版》、《妖精的尾巴2》，以及《真三国无双：起源》。此外，公司还透露将在本财年下半年揭晓更多未公开的游戏项目，预示着未来将有更多新作陆续加入光荣特库摩。同时，财报还确认了公司正稳步推进多款新游戏的开发工作。

在未来发展方向上，光荣特库摩强调其核心竞争力在于能够驾驭多种游戏类型的开发，对于“开放世界”这一热门游戏类型，公司表示虽视其为中长期战略的重要组成部分，但将坚持均衡发展的策略，不局限于单一类型。此外，由参与过《死或生》、《忍龙外传》、《仁王》、《零》、《塞尔达无双》、《浪人崛起》等作品的制作人早矢仕洋介，将领导的新3A工作室专注筹备新游戏项目，同样备受行业关注。

7月29日，Sensor Tower发布了《2024年海外手游市场洞察》。

从整体来看：2023年下半年开始，海外手游市场重回上升通道，2024年上半年海外手游收入达325亿美元，App Store平台收入同比增长11%。

报告显示，美国、欧洲、拉美和中东市场App Store和Google Play手游收入均显著增长，韩国市场App Store手游收入同比提升11%，受汇率影响日本市场双平台手游收入同时出现下滑，当期中国手游出海的热门市场前三甲分别为美国、日本和欧洲。

国内手游海外收入方面，在2023年下半年至2024年上半年期间，Top300出海国产手游收入之和达到154亿美元，其中Top30出海手游收入均超过1亿美元，收入之和突破85亿美元，占Top300出海手游海外总收入的56%。

2024年上半年，头部出海手游收入增长显著，Top30出海手游海外收入之和环比增长15%，达到近45亿美元，重返2022年上半年水平。

Scopely稳居发行商畅销榜首，《荒野乱斗》吸金5亿美元

Scopely凭借大富翁IP手游《MONOPOLY GO!》的突出表现，稳居发行商海外收入榜冠军。截至2024年6月，《MONOPOLY GO!》全球累计收入接近29亿美元。

得益于《荒野乱斗》的流水增长，带领Supercell海外收入上涨70%，排名上升8位至收入榜第4名。

2024年《荒野乱斗》频繁推出多样的应用内活动，并借此上线全新战斗通行证、新赛季和排位赛，同时引入大量福利、奖品、Hypercharges系统，以及炫酷的皮肤、饰品、主题等产品，持续激励玩家保持对游戏的粘性和付费意愿，推动《荒野乱斗》日流水屡攀新高。上半年该游戏全球吸金突破5亿美元，超过2022年与2023年收入之和。

在2023年下半年至2024年上半年期间，共有122款手游海外市场吸金超过1亿美元，其中《MONOPOLY GO!》、《Royal Match》、《Roblox》、《Candy Crush Saga》和《Coin Master》等5款游戏收入突破10亿美元。RPG、策略和棋牌赛道中收入达1亿美元的手游数量最多。

国内手游海外收入方面，点点互动《Whiteout Survival》表现突出，以冰雪末日为题材，融合了SLG、模拟经营与卡牌养成元素，在2023年下半年至2024年上半年期间，持续霸榜海外收入排行。

另一款融合了休闲玩法的策略手游《Last War:Survival Game》也取得了显著成绩，自24年3月起，收入突破1亿美元大关，创下历史新高，首次问鼎出海手游收入榜，并保持稳定表现。

版本更新推动流水迎高峰，《鸣潮》海外收入紧逼《原神》

2024年5月21日，库洛游戏开放世界冒险RPG新游《鸣潮》开放预下载，Sensor Tower数据显示，次日该游戏下载量飙升至325万次，迅速登顶美国、日本等多市场iOS和Android下载总榜，成为5月全球收入增长最高的RPG手游，问鼎出海手游收入增长榜。发布首周，该游戏全球下载量超过1000万次，位居二次元手游赛道前列。

6月版本更新和新角色的推出带动《鸣潮》快速迎来收入高峰，当月海外收入环比增长121%，截至2024年7月21日，《鸣潮》全球累计收入突破8800万美元，海外市场占比77%，蝉联收入增长榜冠军，跃居收入榜第5名，排名紧逼《原神》。

7月29日，一张广州因陀罗因拖欠薪资，将公司游戏资产抵债给员工自行出售的截图在坊间流传。消息显示，该和解方案由广州因陀罗主动提出，其抵债给员工的资产包括《环形战争》和《拉结尔》。

另据疑似因陀罗员工流传出的信息，该公司抵债给员工的资产除《环形战争》和《拉结尔》外，还包括一款欧美休闲像素APRG，以及一款欧美魔幻三消产品。根据TapTap信息，这款欧美休闲像素APRG，或为立项已数年的lowpoly风肉鸽ARPG手游《上古宝藏》。

消息称，上述4个项目均已获得国内版号，可打包出售全部代码和美术资产，其中《环形战争》《拉结尔》两款已上线的产品国内可配合交接。

值得注意的是，在一个星期之前，《环形战争》官方就发布公告称将关停充值，不过项目组承诺“公司在，游戏在！不会关停”。

但另一方面公告也坦言，公司已经难以为继，无力支撑服务器费用，因陀罗不得不进入破产清算阶段。

此外，《环形战争》制作人还在TapTap公开表露出沮丧情绪：

“对不起，如大家所料，我失败了，没能支棱起来，我太累了，实在不想站起来了。

……

之前就光想着要熬下去，要信守承诺，失败背负几千万的债不可怕，被人误解也不可怕，被人造谣也不可怕，可怕的是无数次你以为的战友，你以为你对他们好，在他们困难的时候帮助他们，他们也会在你困难的时候帮助你，或者至少不害你。

只能说如果以后还有机会，我不再赌人性的善，我赌人性的恶。

我10年没有回过家，拜过年，陪过父母，我尽力了。

总之，我破防了，我很累很累，只想多一些时间陪下年迈的父母，年幼的女儿。”

该发言似乎已被删除

事实上在土崩瓦解之前，广州因陀罗曾有过一段时间辉煌。

公开资料显示，广州因陀罗由廖宇创立于2008年（即广州帝释天），早期公司主要为暴雪、育碧、R星等海外大厂提供美术、技术外包业务，直到2014年才开始自研首款游戏产品。

2019年6月，由因陀罗研发、腾讯发行的暗黑风ARPG《拉结尔》正式上线，并登上iOS畅销榜第6。凭借《拉结尔》的成功，公司曾颇受资本市场青睐。2021年，因陀罗获腾讯、吉比特总额过亿人民币增资，同时公司规模也得到了进一步扩充。

但好景不长，2022年6月，《拉结尔》因代理协议到期宣布停止运营，因陀罗自此失去了稳定收入，公司的营收重任一下子全压在另一款在研产品《环形战争》上。

同年9月，因陀罗耗时3年、花费1.2亿打造，被公司寄予厚望的暗黑风战棋手游《环形战争》正式面世。然而这款自研自发的产品成绩却不甚理想。七麦数据显示，自上线以来，《环形战争》最高登上畅销榜第32名，随后一路下滑，到现在畅销榜已不见其踪影。

此后一年多，《环形战争》一直在努力调优，几乎每隔几天就能看到制作人更新产品动态，但项目状况始终未见根本好转。

《环形战争》之后相当长一段时间，业界甚少听闻广州因陀罗的消息。当行业再次出现他们的名字，已是破产清算、资产抵债。

短短五年间，这家公司便经历如此大起大落，行业变幻着实令人唏嘘。

谁也没料到，当7月进入尾声、暑期档大战逐渐白热化之时，《和平精英》和吴京又在射击赛道端出了一盘硬菜。

7月27日，战场大片《刺激战场：大战一场》正式上线。

区别于常见的游戏玩法、版本剧情片，这部影片由游戏官方和吴京开创的动作演员孵化基地“影武堂”联合出品，几乎是按照大荧幕标准制作而来。

不仅由吴京领衔主演，熊瑾怡、白那日苏等专业动作演员联合主演，还邀请到专业武指刘刚指导动作演绎，苟胜老师、票姚校尉等军事专家到场指导军事元素的呈现。

于此同时，影片采用真人实景拍摄，拍摄地选在《战狼2》、《长津湖》等著名军事题材作品取景地——河北张家口“天漠影视基地”，全程运用大量的土弹、汽油弹实现真实爆破效果。

事实上，你完全可以将这部作品视为对《和平精英》新限时模式“刺激战场”体验的一种具象化描写。影片故事以游戏世界观为底，讲述维和部队与防务部的攻防大战，游戏里的地形、载具乃至战术策略，也都有不同程度的展现。

影片上线不久，就引发了许多《和平精英》玩家和军武爱好者的讨论，从对吴京的出演感到惊喜，到对影片故事的细节挖掘，再到“不愧是刺激战场”的肯定——看得出来，微电影充分展现了“够爽够刺激”的模式特点，让不少老玩家想回归游戏，也让很多新玩家心动。

此外，足够硬核的成片品质，也使得还有不明真相的路人直接在评论区“求出处”，以及大量玩家都表示希望《和平精英》能“拍更多电影”。

热议之下，《和平精英》的电影视频热度也迅速发酵，发布当天上午就在微博获得了超两千万次观看。截至发稿时间，B站播放量也超过83万。

从长线来看，除了献映战场大片，吴京于《和平精英》而言其实还有更多意义。

一来，吴京曾是《和平精英》玩家的初代指挥官，这次合作是延续，也是回归。于是，共同记忆和情怀拉动了回流。

二来，以此为起点，吴京旗下工作室影武堂也将与《和平精英》持续合作，为玩家带来更多惊喜。这给品牌带来了更多产能支持和被持续关注的可能。

与此同时，这轮供给里真正的主角“刺激战场”限时模式已上线一周，进入到一个成果验收的新阶段。

从玩家反馈来看，这个限时模式的落实效果相当不错，绝大部分玩家认为新模式足够真实硬核，甚至很多人向官方提出，希望能把它做成常驻玩法。

而随着游戏内容和电影热度的持续发酵，《和平精英》在iOS端的预估下载量也有了明显提升，同时畅销榜也基本稳居前3。

多圈层的热度和用户增长数据证明，《和平精英》在2024年提出的“硬核、射击综合体”策略，选对了。

硬核爽，在射击体验上一卷到底

在入局射击赛道的新品呈爆炸式增长的2024年，一款成熟的产品想在保住基本盘的同时获得增长，需要拿出远超于市场平均线的体验供给。

一般来说，这种供给的品质要更高，速度还要更快——它必须有些悖论似的强大。

面对这种环境，普通产品会做取舍，而《和平精英》，全都要。

早在今年5月底腾讯游戏年度发布会上，《和平精英》就明确提出他们的年度攻防思路：由战术竞技手游转向射击综合体，孵化和承载多种高品质玩法，以满足更多需求，谋求增长。

这次来的“刺激战场”限时模式，就是继地铁逃生模式之后，《和平精英》在硬核体验供给上的另一个重点模块。细看的话，你能在这两个迥异的内容里看到同一个方法论：保证基础硬核体验的同时，在《和平精英》的框架下，调整得更爽快、更刺激。

具体到游戏里，一方面，此次新模式明显区别于既往的战术竞技和小队团竞技模式，更多维度的战场氛围使体验更具质感，游戏还是那个游戏，但“更硬核了”。

在“刺激战场”模式下，玩家玩的是24vs24超大型阵营攻防，要在限定时间内围绕大型基地所有权展开激烈且密集的火力交锋。

短时间内，更多人以更多种手段争夺同一个目标的设定会带来更紧凑的对抗节奏，以及更强的随机性。

从视觉上来讲，该模式也更强调置身战场的真实感和沉浸感。从战场的滩头、灯塔、碉堡等军事化环境，到玩家可选固定的服装外观，再到重型战斗载具的外观细节，都确保了偏写实的硬朗风格和整体的统一性。

此外，兵种和战术设备系统又使模式在策略和操作深度上有了大幅增长。

多样而明确的工种定位结合了多样化的职业技能，一方面丰富了玩家个人的选择与体验，另一方面又带来了博弈与配合挑战。

多种拟真载具和战术设备，则进一步丰富了影响战局的因素以及作战方式。比如战斗载具能为前线队友提供火力掩护，直升机、无人机则能对地面攻坚难点采取空中打击，甚至发射威力巨大的集束炸弹做大面积杀伤。

同时，新模式又区别于传统军武大型多人对抗模式，许多设定明显让游戏“更爽快”了。

它的门槛更低，更容易爽。比如对比同品类端主机产品设计，“刺激战场”的兵种基础能力和特殊能力都更强。

医疗兵能在十几米外远程开枪打药。同时，以往只负责救人、观望的医疗和侦察兵种也都具备不俗的基础战斗力，新手们大可各爽各的，不必死磕遵循战术协作。

再比如看似精密、晦涩的各式战术装备，其实也没有严格按照常规军武游戏中的真实物理规则和操控方式呈现——火炮、重机枪的扫射不会有超强后坐力和过热间隔，飞机机炮甚至增加了定位瞄准系统。

还有玩家专门指出，游戏中的音效带来的氛围感也特别强，连天的炮响和战况的播报声音连续不断，也让“爽感”来得更快更猛。

一言蔽之，“刺激战场”模式继续用轻量化设计为产品添加硬核体验，使《和平精英》从战术竞技手游向射击游戏综合体转型。

而从此前地铁逃生的成功，以及最新一轮正向的市场反馈都看得出来，这种策略是正确、有效的。

打破边界，“射击一哥”在下一盘大棋

任何一款长线产品，终将面临留存和增长的难题。

一般来讲，当玩家对既往内容感到重复厌倦、而此时又有新的竞品出现的时候，也就是玩家会动摇、甚至选择离开的时候。而在版号下发常态化、射击赛道新品不断亮相的环境里，如何留住用户这一问题更显尖锐。

《和平精英》运营近六载，QuestMobile数据显示，其今年Q1平均MAU约为6355万，可见依然对玩家释放着充分的吸引力。那，游戏背后的策略到底是怎样的？

事实上，此次不管是与吴京的合作还是全新的“刺激战场”模式，都在提醒我们，《和平精英》在践行的一种独特的路线——打破游戏的边界。

首先是题材与内容的边界。

观察近几年的产品演变不难看出，《和平精英》早就突破了传统车枪与军武题材的限制，用联动的方式卷入了时尚、文旅、影视等等潮流题材，让品牌一直保持年轻有活力、多元又包容的形象。

比如近期就有偶像女团、高端电车、古早儿童剧和国风的联动内容产出。

而在向外拓展的同时，他们也会在游戏以外的内容形式上做拓展。

比如，这次“刺激战场”模式上线前后，先有3D动画剧情片、硬核军武领域KOL解说和测评视频，后有吴京主演的实景电影。

这些内容可以触达更多用户，也能从多个维度提升玩家的对主题体验。比如，军事故事剧情片+吴京电影+硬核KOL短视频和直播，就能把模式的背景故事和特性讲全，在多个场景以不同的视听语言和媒介塑造硬核感受，在更多圈层形成热度。

再细一些的，比如本次电影的花絮还能作为零散的传播物料，持续在游戏模式上线的中后期吸引流量。

其次，是玩法的边界。

具体来说，我们能看到《和平精英》一直着力于带来差异化的射击体验，从战术竞技、小规模团竞到掠夺撤离，再到大型多人对抗等等，让这款产品逐渐转向为一个承载多种高品质玩法的“射击综合体”。

通过对玩法进行适应性地改造和融入新要素，多种玩法不仅在游戏里稳稳“落地”，吸纳了更多类型的新玩家，还给《和平精英》老玩家带来持续性的丰富体验。

正如此次的“刺激战场”模式，不仅让《和平精英》的产品形态更加丰富，其硬核又多样化的玩法还让许多射击圈主播都纷纷下场安利，有效吸引了外围玩家进入体验。

最后，是终端的边界。

这一点很容易被忽略，但终端的延展其实是整合新内容与新玩法的基石。回顾“端转手”的历史，从MOBA、战术竞技射击，到派对游戏、夺金撤离玩法等等，无一例外都在进入移动平台后打开了全新的市场。

《和平精英》一直以移动设备为载体，不断突破移动端的技术限制，来承载更多PC、家用机平台上的内容，满足手游玩家需求——据QuestMobile数据，今年2月手游活跃用户规模达6.59亿，同比增速超12%——这对很多追求便携、倾向于使用手机体验游戏的玩家来说都有重要意义。

在陀螺看来，正是通过这些方式，《和平精英》每次迭代都在不同的维度拓展了产品的边界，并以此形成合力，让游戏能承载越来越多的射击玩法、文化和生活体验，使得不管是新玩家还是老玩家，都对产品有着长线的新鲜感、抱有尝试和探讨欲望，最终让游戏在不同时期获得用户的青睐。

结语

再回过头来看，《和平精英》此次与吴京的合作，以及“刺激战场”模式的推出，都能视为一款长青产品长线发展中具有代表性的一环。

短中期来看，“刺激战场”模式不仅成功激活了对这种超大型对抗体验感兴趣的玩家、丰富了游戏体验，还让《和平精英》“硬核”的一面更加深入人心。

而从长线角度上看，这些动作反映的是《和平精英》拓宽产品形态的策略，同时也带给了我们更多想象的空间：重度题材与玩法能成功地在游戏中成功落地，吸引了更多、更宽泛的用户。在这基础上，《和平精英》的未来还能做些什么？

陀螺认为，在不断拓宽游戏形态边界的基础上，《和平精英》的内容生态将成为保持和扩大这种优势壁垒的关键。

《和平精英》中的单元化、特色化的玩法和内容，可以借助其丰富的外部内容生态，来满足更多用户在游戏之外的内容需求，包括更细分的赛事活动、衍生周边和品牌联动等等。

如此前游戏推出的“超体对抗”特色玩法，上线之际就吸引了大批玩家，而去年官方举办的“和平精英国际主播公开赛”中也加入了超体对抗项目，还结合超体玩法开展了一系列深度联动，让该模式更加深入人心。

这样看来，一个新模式得到玩家肯定、一个新玩法得到验证，对如今的《和平精英》而言，很可能只是一个开始，其未来还有多线发散延伸，以及在某一天，于某个意想不到的产业链环节重新汇聚的可能性。

不得不说，《和平精英》已经在射击手游赛道领跑5年有余，但如今我们依然看到，这款“老大哥”产品还在继续卷自己、不断探寻游戏产品的边界。相信市场的未来，也属于这样的产品。

【录音笔】是GPASS推出的一档全新会员专享节目，内容来自机核办公室日程生活和工作中的一些短小记录，每期时长十几分钟左右（大概吧）。内容也许是一些不成体统的碎碎念，也许是一些突然发疯的暴言，还有可能是哪个缺德的把办公室里真实的日常对话（dui ma）偷偷录了下来，总之就连我们自己现在也不知道每期会有哪些人参与，会录些什么。

由幻步工作室和熊孩子工作室共同开发的新作，LightningGames发行，缝合了类幸存者，自走棋的节奏点击游戏，《绝命游歌》现已正式在Steam上发售，首发9折，仅需25.2元。如果你拥有前作《侠道游歌》和LigthningGames旗下游戏《通神榜》还可以通过捆绑包再享受10%的折扣。

在本作中，玩家可一起跟着BGM打铁，感受铿锵反击带来的肾上腺素。凑超强Build，武将特性，副将支援加上武器、羁绊和饰品将带给你无与伦比的抛瓦。玩家将扮演马超，直捣曹营，为父报仇，了解主角团和众多敌将的恩怨情仇。

在昨日公布的卡普空24-25财年Q1（4月~6月）财报幻灯片报告中中，提供了其多款游戏系列的销售数据更新。该公司列出的数据截至2024年6月30日。

《生化危机》——1.6 亿份（本季度增加 300 万份）；
《怪物猎人》——1.03亿份（本季度增加300万份）；
《街头霸王》——5500 万份（本季度增加 100 万份）；
《洛克人》——4200 万份（本季度增加 100 万份）；
《鬼泣》——3200 万份（本季度增加 100 万份）；
《丧尸围城》——1700 万份（本季度增加 100 万份）；
《龙之信条》——1200 万份（本季度增加 100 万份）。

卡普空也提到，《生化危机 村庄》是该系列中销量最快突破1000万份的游戏。

前言

【⚠️剧透警告⚠️】

本文章涉及对《头号玩家》这部小品的全部内容，如果您不希望被剧透，可以先收藏本文章，看完小品后请您再来阅读。

如果您关注喜剧，热爱喜剧的话，多半会知道《一年一度喜剧大赛》的后续节目《喜人奇妙夜》6月底在腾讯视频上线了。在观看了一众优秀和不优秀的作品之后，第三期里面，由高超高越两兄弟带来的《头号玩家》是一部让我眼前一亮的节目。我希望通过这篇文章，来尝试拆解一下本小品的创排，并回答一直以来困扰我自己的问题——与游戏有关的喜剧应该如何创作和欣赏？

看表演还是看文本？

我们通常在分析一个喜剧作品的时候，会将其拆解为文本和表演两个部分。有的喜剧重文本，通过妙语连珠的包袱和巧妙的剧情设计，让观众会心一笑。比如1998年春晚，由黄宏和宋丹丹表演的小品《回家》，就属于这类作品。一些经典的台词对于大家来说依然是耳熟能详，比如

名人出书，一塌糊涂；克隆绵羊，没爹没娘；中国足球，何日出头？

反过来有的作品则是注重表演，如果将其台词或剧情置于纸张之上，多数人在阅读之后也不会感觉特别可乐，只有当演员将其表演出来，通过舞台上动作的设计，道具的应用，将之具像化，才能达到其真正的喜剧目的。相信大家心目中已经有了这类作品的最佳候选，就是2001年春晚，由赵本山、高秀敏和范伟的铁三角表演的《卖拐》。

而《头号玩家》即是属于后者的范畴，它讲述了一个很简单的故事——两个朋友一起玩吃鸡游戏，水平高一点的玩家怪队友玩的菜，在争执的时候两人想了起以前大学时期在游戏里所向披靡那段时间，菜鸟玩家一怒之下开挂并赢得游戏之后被封号的故事。两位主演通过扮演游戏中的角色，模仿游戏角色的动作向观众展示了这个作品。因此，在我看来，与其说这是一部小品，不如说它更贴近滑稽戏，真正让观众忍俊不禁的是演员的肢体表演和对游戏场景“拙劣”的还原。就像我们在《超级变变变》里面看到的那些作品一样，引我们发笑的想法是“他居然是这样演的”。

《头号玩家》正是利用了这种“拙劣”的模仿和演员对表演细节的把控，完成了这部与游戏有关的喜剧小品。比如：

如果您希望欣赏完整版节目，请移步：https://www.bilibili.com/video/BV1Sf421q7Gi

在您看完片段或者完整节目之后，我们来探讨接下来的问题，您觉得这个节目可乐么？我相信这里大多数读者和我最初对这个节目的印象是类似的——觉得两位主演在这个节目上花了心思，但是并没有那么出彩。想必也有被这个作品逗的前仰后合的观众，也有完全get不到笑点的观众。那么我们就来看看《头号玩家》这个小品它好在哪以及它问题出在哪。

关于游戏的喜剧要如何创作？

1. 想象的共同体

当我们尝试回答一个喜剧作品它好在什么地方的时候，我们就会去希望去深究它背后的创作方式以及它想表达的主旨。因为往往这些作品能够打动我们的原因，是我们和它之间产生了共鸣。这也是为什么我希望在这里探讨跟游戏有关的喜剧要怎么创作。当我们了解到创作者和演员想和我们共鸣的点在哪的时候，我们才会真正的做到会心一笑。

在这里我希望借用一个概念——想象的共同体。

这本是美国学者本尼迪克特·安德森创造来分析民族主义的概念，并且在其同名著作《想象的共同体》中有更深入的描述。而我们在喜剧范畴提到想象的共同体，是完全使用了其字面的意思。在作喜剧创作的时候，创作者希望受众可以理解他们所想表达的意思，而共鸣作为一个经常被用于抽象形容的概念，并不能够直观的给创作者参考。

在《头号玩家》这部作品里面，就像上面动图的片段所示，这些行为和经历都是有FPS游戏经验的玩家可以想象到的画面，即使没有玩过《PUBG》，也能从中体会到一二。在赵丽蓉和巩汉林的经典小品《打工奇遇》中，赵丽蓉老师被要求穿上慈禧的衣服练习给客人报菜价，并且太后大酒楼的菜价都是虚高。这些现象在当时的社会乃至今天也都屡见不鲜。观众之所以对这些节目印象深刻，也正是因为它们切中了我们实际生活中存在的情况。

那么是不是说我们在创作的时候就必须要贴近生活，必须完全从实际出发呢？也不尽然。想象的共同体可贵之处也在“想象”二字上。对于某些事物来说，大部分人都没有经历，但是都有同样类似的刻板印象，这也不可谓不是一种共鸣。举个例子，《逆转裁判》系列在设计上就遵从了这样的原则，它刻画出的法庭与实际生活的法庭大相径庭，审判和辩护的过程也并非源自真实的打官司场景。但玩家并没有觉得《逆转裁判》是一部很扯的作品，因为绝大多数玩家是没有见过真正的法庭审判场景的，然而大家想象中的法庭审判场景又被很多文学作品给限制成了类似的刻板印象。形成了在受众脑海中“想象”出来的共同体。

而当一个作品失去想象的共同体时，它就会让我们觉得别扭，觉得很假。在这里不得不提到本次《喜人奇妙夜》中的另外一个作品——《小品的世界》。这部作品运用了一个打破第四面墙的基本逻辑，讽刺了近几年春晚小品在剧情、人物关系、布景等元素上的种种脱离现实。这恰恰说明了近些年的大部分春晚小品失去了“共同体”的概念，让观众没办法相信舞台上表演的事情可以在某个时空内发生。

2. 打铁还需自身硬

《头号玩家》这个作品的另一个值得称赞的地方，就是高超高越兄弟二人的舞台表演。双胞胎即是他们的优点，也是挑战。对于喜剧来说，有些演出形式天然适合双胞胎来演，比如在世纪之交活跃的双胞胎喜剧演员刘全和以及刘全利两位老师，就以附带滑稽戏元素的杂技表演见长，其中不乏对照镜子的模仿。而照镜子的表演也是作为观众最直接可以想到适合双胞胎演员表演的节目。

高超高越在本次《喜人奇妙夜》节目中接受采访时也说，他们希望在这个舞台上给大家奉献一些只有双包胎才能表演的喜剧节目，并且在每个他们登场的作品里面，都在始终贯彻这一点。更难能可贵的是，他们自己在这条路上也是越走越广，能够在各个节目中找到适合双胞胎饰演的角色。

他们作为双胞胎的优点，正是在饰演上述这些角色的时候可以做到不让观众出戏，因为这些角色本就该长的一样，甚至在本次我们分析的《头号玩家》中，他们巧妙的利用了游戏中同样皮肤角色长得一样的特点，给自己量身打造了这个作品。但同样这也是挑战，因为长得一样就会让观众容易产生混淆。为了避免给观众造成这样的困扰，他们刻意塑造了一对儿在游戏表现上截然相反的玩家，并且在表演的过程中，菜鸟玩家始终在观众视角的左侧，高手玩家始终在右侧。我相信这样的设计一定是两位演员在日积月累的表演中总结出的经验。

3. 喜剧的纯粹性

美中不足的是，《头号玩家》这部作品在进入结尾的转折部分，进了一段儿强行煽情的片段，给本来快乐的游戏过程增加了一点没有必要的价值。我们都希望喜剧是纯粹的，就像《父亲的葬礼》、《代号大本钟》以及《进化论》这样的作品一样，做一个纯粹搞笑元素的喜剧，让观众从笑声中开始欣赏，在欢笑中给出掌声。高超高越在下一个赛段中的《当考试还剩十五分钟》就是非常纯粹的搞笑喜剧，依然是非常优秀的作品。

当然喜剧不是不可以上价值，也不是不可以煽情，甚至有人说喜剧的内核是悲剧，掉几滴眼泪也无可厚非。但当我们强调喜剧纯粹性的情况下，上价值也要自然，也要纯粹。如果是强行将剧情反转，就像《头号玩家》一样，强行引入两人回忆大学快乐时光的片段，就让人不免鸡皮疙瘩掉一地。反过来，《八十一难》和《万松书院》这个两作品成功的解构了西游记和梁祝的故事，让观众从一开始就知道他会有和原著不同的价值观输出，因此当沙僧放弃前世成佛而再次出现在流沙河，以及先生对祝英台拥抱的婉拒，才会让我们心头一热，鼻头一酸。而这种上价值观的喜剧，依然是纯粹的。

关于游戏的喜剧要如何欣赏？

正如前文所述，很多经常玩游戏的偏硬核玩家很难能够正确欣赏《头号玩家》。还有另一类人群，也没办法体会这个作品的想表达的内容，就是完全不玩游戏的那一部分人。究其原因，上述这两类人和《头号玩家》这个小品的受众之间，没有想象的共同体。

其实这部作品有很多取巧的地方让他能够收到更多人的关注，能够让更多人可以正常欣赏。首先他们很明白自己的受众的定位，当游戏不再是亚文化的今天，很多人对于游戏都有了基本的了解和认知，甚至像《王者荣耀》、《和平精英》这样游戏的全民化普及，让每个人都对游戏的呈现形式有了基本的认知。因此我们看到《头号玩家》并没有过分深入探讨和游戏设计或者游戏玩法相关的任何元素，而仅仅是借用了游戏这样一个载体，以及去模仿游戏角色动作的表现。这就像油管上NPC模仿类视频很流行的原因一样，观众关注的不是游戏本体，而是去尝试模仿游戏表现的演员。

另一个取巧的地方，是他们选择了FPS类游戏作为主题来创作这个节目。毕竟相比于其他更广为人知的游戏类型，如RPG，MOBA等，FPS游戏是基于现实生活逻辑的，不需要特效以及过分夸张的装扮，也不用设计特别难以表现的动作。

那么前述的两类人应该怎么去欣赏这样的作品呢？这里我分别给出一个答案，希望可以给到广大热爱喜剧的观众一些参考。

1. 降维欣赏

对于前一类观众，一般来说都会处于比节目更高的维度去审视作品，比如将自己玩游戏的经历和节目中表演的桥段相比较，自然就不会得到很好的观赏体验。举一个例子，当一位老师和小学生讲题的时候，遇到二元一次方程问题，他自然不能设置x和y为未知数，毕竟低年级的小学生还没有学到这些知识，那么他就需要将其转化为鸡兔同笼问题，把这种概念灌输给自己的学生。

因此当我们处于比节目更高的维度是，我们可以选择自降维度来看待作品，当然这里指的自降维度并非是要把自己变成傻子，而是尝试用更简单的方式去理解作品像表达的点，或者尝试抽象作品表述的本质，再结合到自己维度的体验上。我们会假设笼子里面全是鸡的话会有几只脚，全是兔子会有几只脚，再去做减法来解决鸡兔同笼问题，这个做法的本质也就是二元一次方程中的消元。这也是为什么，我会觉得《头号玩家》更像是一种《超级变变变》。

2. 先了解，再批判

而对于完全不了解游戏的观众，笑不出来也很正常，因为他们没有在这方面的生活体会。不过当你们去尝试玩一玩这些游戏之后，相信很快你们就能理解其中的包袱，毕竟在《头号玩家》这个小品中，出的包袱大多也都是从新手/菜鸟玩家身上出来的（笑）。在这点上，本节目的主创团队一定也是有所考量的，也就是让欣赏喜剧的门槛尽可能的降低。

结语

写到这里不禁感概，作为喜剧和游戏的双料爱好者，我真的发现好作品是越来越少了，喜剧的创作和游戏一样，都面临着选题的纠结，创意的枯竭以及受众的制约。希望本文中提到的一些技巧可以帮助正在挣扎的喜剧创作者和游戏设计师们。

同时也希望喜剧演员，游戏从业者能够多一些对自己的打磨，而不是一味的守着枯燥的公式。作为观众和玩家请多一些包容，多找一些欣赏的角度，多让创作者们听到我们真正的心声。

最后，向大家推荐天津惹惹广播，是我们开的一档以喜剧分析为主的播客，本文大部分内容来自天津惹惹广播主创团队，欢迎各位感兴趣的同仁，在各大平台搜索“天津惹惹广播”，我们会持续推出更多跟深刻的喜剧观察节目。

咱们有缘再见！

关于《头号玩家》的分析可以在本期节目收听：
https://www.xiaoyuzhoufm.com/episode/66a107907349f7a55746b15f

天津惹惹广播：
https://www.xiaoyuzhoufm.com/podcast/65ec42c98e6f71a5b7fc6bc4