这是一篇面向浅度攻壳系列观众的文章
写这篇文章的原因是一开始我看完《攻壳机动队SAC 2045》（后面简称 SAC2045）后对结局的出离愤怒了，想要写点东西，但不知道具体要写什么，多少有点无能狂怒的意思。在网上看了一些解析和评价以后，决定还是把它写成一个串联和引申文本，方便那些看过SAC2045但是没太看懂内容以及不了解SAC2045和之前攻壳系列的关系的观众。
在这篇文章里，我尽可能用简单的话语来把问题解释清楚，不会涉及到太复杂的内容。 主要从SAC是什么、SAC2045口碑为什么不好，以及SAC2045应该怎么看三部分来姜。
至于说没什么没去写影评，是因为影评需要掌握大量的开发背景故事和内容解读，而不是简简单单谈个人感受，很可惜我实在是没时间。严肃的问题交给大手子，我们来聊点轻松的。
先给2045做一个总结
《攻壳机动队SAC 2045》这部动画并没有脱离《攻壳机动队SAC》系列想要讨论的内容，它仍旧是一部在及格线之上的作品。相比于以前可以拿8-9.5分的其他《攻壳机动队SAC》作品来说。 SAC2045只能拿到8分,但是这也要比一般的动画作品强很多了,而且对于非攻壳机动队的粉丝而言，它完全可以拿到9-10分，所以会造成观感的割裂。
攻壳机动队为什么好看
优秀的原案+成熟的公式+深度的改编
如果让我找一些可以类比《攻壳机动队》的东西来让非粉丝群体理解这个问题，我觉得姜文的电影《让子弹飞》是个挺好的切入点。《让子弹飞》不去看他各种深层的隐喻，你也会觉得这部电影从头到尾故事内容丰富程度，人物对话趣味性，剧情安排与推进速度，以及武戏的剪辑与内容都非常精彩，时时刻刻能抓住观众的目光，这就是姜文的电影特色–精炼而迅速。如果你看完《让子弹飞》觉得意犹未尽，想进一步深入剖析电影的镜头语言，背后隐喻，网络上还能发现更多的讨论内容，看后能让你恍然大悟，对电影的喜爱与敬佩更进一步。因此《让子弹飞》这部电影在播放之后的今天仍然有相当的热度，这种热度又提高了它的格调。
《攻壳机动队》系列得益于原作者士郎正宗在画漫画时习惯搭建完整世界观的习惯，因此很方便想要挖掘故事的人去理解故事发生的背景，这对于二次创作的动画而言，可以非常方便在漫画中抽取自己需要的内容片段，而且不怕出现很多自己解释不了的突兀的内容。
这种改编故事要比原创新剧本的难度低很多， 而且对于动画的观众来说，只要加上足够精彩的打斗场景，配合一点中二的台词和稍微深入点的伦理桥段就很难不会留个好口碑。 像是《高达SEED》这种青春偶像剧还有很多人做解析，这套路可见一斑。更不要说真正奠定《攻壳机动队》地位的《攻壳机动队SAC》系列第一部TV版花了很长时间去写剧本，是一部有深入研究价值的相对小众动画（当时的主流动画是泡沫经济破碎后从宏大叙事回归到个体表达的《新世纪福音战士》） 。
SAC是什么？
SAC是动机心理学在社会层面的延申与讨论
如果看过《攻壳机动队》系列的观众肯定知道它有很多的副标题。实际上每一个副标题都是一个单独的系列。 另外就算同一系列，不同作品之间设定的世界观也不相同，所有系列只是保持了相似的背景大纲，所有作品都可以当做平行宇宙来看。 如果我们按照导演去划分的话，正好可以划分成三类：
第一类–大家比较熟悉的《攻壳机动队SAC》系列，导演和主要编剧是神山健治
第二类–《攻壳机动队ARIES》系列，导演是黄瀬和哉，主要编剧冲方丁
第三类–《攻壳机动队》两部电影版，押井守导演，分别是《攻壳机动队》（1995）和《攻壳机动队2：无罪》
其中《攻壳机动队ARIES》系列表现非常平庸，与其他的深夜档动画差不多，没有太深入的内涵，很适合初次接触《攻壳机动队》系列的观众去看个热闹，剧情和武戏还是在线的。押井守的电影版则直接深入哲学话题，理解难度较高，尤其是《攻壳机动队2：无罪》中大量引用文学经典台词和富含象征性的画面，导致电影很难理解，颇有常看常新的意味。而《攻壳机动队SAC》系列则正好介于两者之间，带有深度而又不至过于晦涩，是真正奠定了整个《攻壳机动队》动画地位的作品。
我们讨论的SAC是神山健治导演的《攻壳机动队SAC》（Ghost in the Shell: Stand Alone Complex)系列标题中Stand Alone Complex这个概念，英文简写为SAC。
Stand Alone Complex在剧中指的是一群人在没有组织或共同谋划的前提下，做出同样的选择或行为。（这里涉及到动机心理学的范畴，这篇文章我尽可能不会讨论这些复杂的问题。）
既然SAC是一种行为，那么一定会有引发这个行为的原因。就好比你吃饭是个行为，那总有一些原因让你想要去吃饭了。比如说你早上起床直什么都没吃所以饿了，或者是你到别人在吃香香鸡，你突然就pong友，饿了。
所以动画中提到的SAC概念是有一个隐藏的前提的，那就是引发SAC需要某种潜在的影响因素。不然SAC这种行为单独来看是没意义的，不然一直重复吃吃吃吃吃吃吃这个行为……..胃口疑似有点极端了。
因此SAC需要从“产生SAC的诱因-形成SAC的思考过程-SAC在行动”的全流程合在一起看才有意义。
这里我们不妨在举三个例子来逐渐理解和熟悉这个过程（实际上SAC概念要比这些复杂的多）
超简单案例1：
比如早上没吃饭（诱因），中午饿的不行了发现今天周四，一模发现兜里有50块（思考），然后下楼去KFC吃吃吃吃吃吃（行动）
简单案例2：
假设这种影响因素就叫共产主义。魔怔壬A向打工人B灌输共产主义的理念和故事，比如切格瓦拉与卡斯特罗在古巴的革命（他人灌输诱因）。打工人B听懂了故事，回头在老板PUA后怒向胆边生，打算改变现状，在想起伟大的革命故事后给予了他启发（自己思考过程），于是他走到老板办公室与老板说道：“我总算被儿子打了，现在的世界真不像样”（决定去在行动）。
案例3：
1917到1922年的俄罗斯开启了一轮全俄吃鸡大赛
沙皇俄国因为没钱硬要参加一战的骚操作导致兵变被推翻变得乱乱的（产生SAC的诱因）。就如何才能拯救国家，不同的人出提出了各种各样的意识形态，有人认为是资本主义，有人认为是无政府主义，有人认为是农业封建主义，有人认为是共产主义以及各种不同的主义（形成SAC的思考过程），为了让国家实行自己理想中的主义大家觉得武斗比文斗有用多了，于是都选择了用拳头说话，白军红军绿军黑军各种军打的你死我活的全俄吃鸡大赛正式开赛（SAC在行动）。 最后红军取胜，为了实现共产主义的理想，建立了共产国际开始向国外传播共产主义意识形态（产生新的SAC的诱因），共产国际的宣传过程中影响了中国，德国、西班牙等国家的人思考国家的未来（形成SAC的思考过程），这些国家也陷入了内战（SAC在行动）。然后……以此往复进行循环。
在《攻壳机动队SAC》系列中
就如何才能拯救国家，不同的人出提出了各种各样的意识形态——对应的是SAC TV版第一部（不同的人模仿笑面男想要了解真相）
为了让国家实行自己理想中的主义这个相同的理想，你死我活的全俄罗吃鸡大赛开赛——SSS（贵腐老人的期许和背后的阴谋诞生畸形的社会化抚养系统）
红军赢了吃鸡大赛，利用共产主义意识形态传播到其他国家，影响不同国家的人他们行动——SAC 2ND（合田一人通过病毒引发个别十一人和独岛事件）
这么来看是不是发现神山健治他的SAC内容可以串联起来，而且内容就好懂多了？
当然还是要再强调一遍，SAC并不是讨论意识形态这一层次的话题。这种比喻只是方便理解，而且按照讨论程度深度去划分还是需要按照SAC TV版第一部（无意识的自我萌发）——SAC 2ND（别有用心的个人利用）——SSS（团体寻找问题出路）顺序发展的。而且所有《攻壳机动队》的导演都默认把《攻壳机动队》的故事放在全世界都是高度成熟的资本主义社会之下，因为经历过全共斗后的日本左翼已经失去兴趣把意识形态的政治议题加入到动画中，而且这些内容就算是日本也是过不了审（后面会提到）。
最重要的是《攻壳机动队》系列的立意是比意识形态更加深层的话题：高度科技世界下如何定义人类自我
为何SAC2045评分不佳
原因1：没钱
当我们说旧的《攻壳机动队SAC》动画质量好有个无法忽视的前提：它的每集成本约3000万日元，是普通TV动画的1-3倍多。
可能有人会说《攻壳机动队SAC 2045》不是富得流油的Netflix出资吗？这就要聊到日本的动画制作委员会制度。对日本动画稍微了解一些的话，会知道这个始于《新世纪福音战士》的制度已经统治日本动画行业很久。简单来说在就是把今天开公司找投资人步骤照搬到动画行业去：动画还在企划阶段就把相关厂商都叫过来给他们画饼，让他们先掏钱买下动画周边的生产与销售权（理由就是总比火了后再花大价钱买授权便宜） 来确保动画制作团队在开工前就能收集到足够的制作资金。
不过东亚固化的人情社会让动画制作委员会制度限制了外来资金的注入。Netflix想出《攻壳机动队》系列动画,动画制作团队需要考虑前制作委员会的情面与Netflix不续订的风险，最终方案是把Netflix拉入前制作委员会中，成立新的投资团队。在这个新的制作委员会中Netflix因为无法拿到全部授权，所以相比原创动画不愿意注入更多的资金，而原来制作委员会的公司考虑到《攻壳机动队SAC 2045》只在Netflix的流媒体播出，动画观众会变得少而且分散的海外观众注定了周边产品销量不佳，因此它们投资也非常有限，最终导致《攻壳机动队SAC 2045》拿到的制作费用远远不如以前。而由于日元通胀率低的可怕，而其他国家外包价格却不断上涨，因此实际能运作的经费更是少之又少。
原因2：没人
《攻壳机动队》动画是一个很大的系列。如果只谈TV动画而不谈OVA和电影的话，《攻壳机动队SAC》第一部TV（后面简称为SAC TV版第一部）绝对是公认最好的，其次是《攻壳机动队 S.A.C. 2nd GIG》（后面简称为SAC 2ND） ，然后是《攻壳机动队 S.A.C. Solid State Society》（后面简称为SAC SSS）。至于说第四我觉得SAC2045比ARIES系列还是强点。
之所以SAC TV版第一部和2ND的表现公认很好，因为当时是2D动画最后的高峰时期，动画制作团队Production I.G人手充足，加上攻壳机动队的TV动画最开始只预计出SAC一部，因此制作团队花了两年的时间去打磨SAC TV版第一部的剧情，想一口气把想表达的内容全部说出去，所以我们在SAC TV 版第一部当中看到了非常多具有深刻含义的单元剧。当然这也与导演神山健治说他本人受《鲁邦三世：卡里奥斯特罗之城 》这种短小完整OVA影响也有很大关系。
假设始制作团队一开始决定制作两部TV动画，那么SAC TV版第一部质量显然无法达到今天的高度，剧情会变得相对拖沓但是更好理解一些。而SAC 2ND则是在第一部反向相当好的基础上，临时决定继续制作的。优点是动画制作团队此时还很完整。 缺点则是第一部当已经把很多内容都探讨过了，也没有足够长的时间去准备剧本。恰巧而制作SAC TV版第一部的时候911事件发生了，动画制作团队就决定借机把视角转向当下社会现实中，因此SAC 2ND给人虽然深度不如第一部，但是感觉非常现实。
而到开始制作SAC2045时，原来的动画制作公司因为押井守《攻壳机动队2：无罪》亏到重组好多年了，很多有才华的创作人员早已离开了公司，动画制作的期间内还要忙其他Netflix的原创动画项目，构思的时间很紧迫。加上动画制作已经完全从2D转向了3D，很多的创作经验都无法再直接使用，导演神山健治不得不与更熟悉3D制作但镜头与叙事功底不足的荒牧伸志两人合作，搞了个双监督模式，因此SAC2045最终表现不佳也不太出人意料。
原因3：落差
这里提到的落差有两部分：第一部分是动画片内剧情发展出现的落差，第二部分则是导演神山健治本人经历造成的落差。
第一部分动画片内出现的剧情落差很好理解。应Netflix要求，为了照顾Netflix主流用户理解能力（我觉得以前的SAC也没照顾过普通观众）和相当多没看过《攻壳机动队》系列的用户，SAC2045的剧情表现和内容必须更加简单，剧情发展也不能太快。这导致SAC2045第一季直到第六集才进入主线部分，虽然第二季剧情发展速度加快了，但是也只有第四集、第五集和第十二集可圈可点。
第四集是因为复活布丁这个角色的留下伏笔而运用了巧妙的故事叙事手法来丰富人物造型，让观众印象深刻。第五集则是跳回到原来SAC的表演风格(可以参考 TV第一部 第十一集的手法)。而12集则是直接超越了传统SAC的内容用最LOW的方法把故事讲了，因为他不得不用最后一集把真相托出。
所以就导致了，观众们看12集前几分钟很蒙B，中间突然就悟了，最后就……讲真，就这个转折搞的口碑爆炸一点都不奇怪。
第二部分神山本人经历造成的落差则涉及到日本战后的左翼运动和近些年日本的国家现状。
《攻壳机动队》系列动画中有个很有意思的状况：片中尽可能不涉及有关意识形态的讨论，但却不断地强调资本主义带来的弊病 ，又完全不提共产主义和社会主义的内容。
如果说自称作为押井守影武者的神山故意不去讨论这个话题来表明自己和师傅押井守处于同一立场，那么经历过全共斗和时代变迁的押井守本人在与今敏创作的漫画中是给过答案的。
另外比较反直觉的现实是，美国作为一个资本主义国家在日本是扶植左翼势力的。美军军管时期，日本公务员和教师都参加了各种各样的左翼工会，美国还特意从延安要了一批受改造的日本战俘回国， 系统性的学习了延安的整风经验，目的就是为了平衡因为占领需求和外交协商而没有被清算的日本右翼势力。像是想要推动修改和平宪法的右翼首相岸信介（安倍晋三的外公）在签署完有利于美国控制日本的《美日安保条约》后就被左翼势力发起的安保运动推下台，下台后安保运动就戛然而止了。而日共等老牌左翼组织几乎不参加后来60-70年代其轰轰烈烈的左翼斗争，这一诡吊发展的背后显然有不能深究的推手在行动。
而后中美建交与中国改革开放又进一步摧毁了全共斗后本来就衰弱的日本民间新左翼力量最后的希望，就此日本轰轰烈烈的左翼运动彻底翻篇。如今想要再次看到左翼游行，也就只有某些以修宪为口号的议员会碰到欧吉桑和欧巴桑们的游行抗议，一群人腿脚未必好但是规模却无法小视。这也表明了任何想要实质性修改日本和平宪法的日本政治势力都会受到严重的社会阻力。但是没有实现军事独立的情况下日本就不可能成为一个正常的国家，美国在日本的驻军显然不是为了保护日本免受外国侵略这么善良的目的。
面对这种现状，在SAC 2ND中神山与押井守就一同塑造了茅葺洋子这个打算走独立自主路线对抗妄图以美日不平等的经济体系继续发展的现状的女总理。 在SAC 2ND结尾茅葺的台词“一身独立则一国独立”表明了他们两人想要表达的思想。
（这句话来自于日本明治维新时期的福津谕吉“一国之独立，基于一身之独立；一身之独立，及学问为急务”，后来安倍晋三也用过这个口号)
结果这个原本由党争推出当花瓶的女总理在SAC2045中被共同债务违约的背景故事一波带走，变成了故事背景板中的背景板，取而代之的是以现实中美国企业家帝都久利寿为原型的久利须•大友•帝都首相。虽然嘴上说自己爱日本，剧中又确实做出非常多的努力与牺牲，但帝都首相在剧中表现比花瓶女总理软弱千倍甚至百倍，甚至公安九科的再建也是受美帝之邀(世界观中就是叫美利坚帝国)。
这与现实中日本多次修宪未果，表现最好也只能是安倍晋三这种究极骑墙派来尽可能创造条件而非真能改变现状的结果自然是令人失望的。相比于从泡沫经济中爬出，还有希望追求独立自主的2000年初，或许现在失望的神山接受日本俨然爬不出成为美国后现代殖民地这一事实（可以参考SAC 2ND最后一集合田与CIA对话），结合近几年的社会发展，最后神山本人在SAC2045中给了一个非常悲观的结论。
押井守在访谈中说：”因为信息量太大，我一直忙于追故事情节，我对神山导演继续追寻’时代’这一主题印象深刻。 他借用了《攻壳机动队》的舞台来描绘’当今世界正在发生什么。‘’
SAC2045又该如何理解？
那么下一个问题，SAC2045，在这当中是什么位置？
当然标题都告诉你了他是一个不完美的结尾。 （笑）
首先在SAC2045当中，仍然涉及到了SAC的议题。只不过这里的SAC对象变成了后人类这一个群体。 而后人类之所以会出现SAC的行为，是因为他们被植入了同一种名为1A84的电脑程序。被植入1A84的后人类(SAC 2ND)每个人都通过自己的行为（SAC TV） 想要将社会变成后人类想要的世界（SSS）— — 实现人类共荣与进化。 所以说2045并没有脱离SAC这个表面的意向。
《攻壳机动队SAC》系列利用高度科技世界下如何定义人类自身这个故事背景，通过SAC这一行为引申到日本的社会问题。神山健治想通过他的攻壳机动队系列去讨论日本社会现在遇到的问题和即将到来的问题，然后给出自己的设想和发展，但是他却没有给过任何决方案。
SAC表层并没有那么深
很多的影视解析认为神山健治的《攻壳机动队SAC》系列是国际视野，具有前瞻性的。我们刨除单元剧当中所涉及到关于《攻壳机动队》本身需要对人与机器的深层讨论，而是单纯谈论《攻壳机动队SAC》主线剧情，我觉得说这话的人都该去看看访谈和资料。第一季主线剧情“笑面男事件”参考的是日本“格力高森永事件”和“三亿日元事件”等悬案，2ND的则是围绕“911“下的世界局势将日美安保条约和二战的难民等问题再次提出，SSS则是日本社会老龄化和少子化问题拿出来再谈。你能在其他地方看到出现过《攻壳机动队SAC》里的问题无非作为发达资本主义国家的一环，它们都会遇到相似的阶段性问题，而日本自身的特殊社会环境只是让这些问题更早的发生了。从这一点来说，以前的《攻壳机动队SAC》系列算不上什么科幻片，他的故事之所以看起来合理又真实，都是因为那是过去发生过的现实，而事件怎样解决，当事人反应如何，现实都已经给予了答案。
就像我一开头提到的，对于创作者来说有修改成品内容是很方便的一件事。剩下则在于如何利用镜头在新的虚拟环境中调动观众的兴趣。对于一部新的动画的来说，他面对的尤其是缺乏在社会上行动的经验，没有丰富的阅历的年轻人，情感容易就被调动的起来。
这也是很多上了年龄的老番在创新中需要面对的问题，因为你的受众群体有相当一部分已经随着时间的变化成长了。他们已经见识过社会中的形形色色，有足够多的想象力，当你再去创作的时，即使原地踏步也会备受争议，这也是很多人为什么说95电影版和无罪越看越有味道，因为以前根本理解不了押井守想要表达的内容。
而且很多观众还带有一种记忆滤镜，会把第一次的相遇的记忆无限放大。更重要的是，很多的观众在看完后会有自己的思考与想象，而SAC2045恰恰不是基于现实中发生的事情，而是将目光聚焦在谁都可以畅想的未来。因此很多人失去了这种对现实再发现的惊喜，不断的与自己设想进行对比。这是一种成长，而成长往往也伴随着代价。
当然上面也说过SAC2045没办法与以前的《攻壳机动队SAC》系列进行比较，那些与主线关联性不强的单元剧赋予了SAC TV第一部和SAC 2ND更为强大的思想内涵。
这里我要提醒的是如果因为某些自身原因无法再客观评价一部作品的时候最好不要着急下判断。知乎上对SAC2045的低评分与B站上对SAC2045的高评分成了很典型的对比。B站上的高评分正像是过去的我们，对于很多人来说，这正是启蒙的作品，也是Netflix和《攻壳机动队》这个品牌想要的。
回到这部片子本身。《攻壳机动队SAC 2045》是真正踏出入科幻的那步，不光是将故事的背景放在未来，也将发生的故事也限定在了未来，已有的常识已经消失，下一步则是未知的领域。而引导SAC2045创造这个题目的钥匙就是小说《1984》提出的“战争即和平，自由即奴役，无知即力量”所代表的双重思想。
戛然而止的解析
我思考了很多要不要把SAC 2045故事主旨讲明白，但是我想这反而并不太好，一来开头说过我没有进行大量的资料收集，给出的答案未必是正确的。 二来这也不是影评，这篇文章作用是串联与引申，在SAC2045这部作品和观众之间搭起一座桥梁 ，让对SAC2045这部片子观看价值产生疑惑的观众和没看懂的观众重新观看的契机。
剧透警告的解析
最后这部分主要是给一些没看懂比较抽象第二季第三集、第五集和第十二集的观众进行一些剧情引入，如果没有看的观众还请不要直接打开这部分。
第二季第三集：布丁存在的意义
在剧情之外存在，Netflix一开始就要求把动画做得尽可能方便新观众去理解。但SAC2045不是全新系列的动画，所以他又不得不照顾以前的观众，不能在动画中再讲一遍整个公安9课中所有角色的背景故事。于是刻画刻板角色印象显然是个最优选择，比如带着帽子叼着香烟手拿左轮手枪腰别着皮鞭你就会想到西部的牛仔一样，这种刻板印象有助于用户在短时间之内了解这个角色的定位。因此加入了担当搞笑角色和常人视角的斯坦达德与揭示剧情内涵的布丁。
第二季第五集：陀古萨在干嘛
第二季当中我们知道了成为N的前提是中了后人类（1A84）封装的病毒，因此我们在回去看第一季的最后一集当中陀古萨的各种反常表现就是因为中了病毒。中了病毒的表现就是第二季第五集整个的过程，这一切都是大脑中虚拟的虚假产物。（我觉得已经剧透完了）这也是为什么第二季第五集当中整个剧情都非常的不合理。 在本集故事的结尾，火车站到后已经成为N的人告诉了陀古萨，在自己最痛苦的记忆中得到了救赎，因此成为了N，成为N的人会感受到生活的美好，所以本集最后，他打电话给巴特说活着真美好了，证明陀古萨已经成为了N。
也就是说在本集故事中发生的事情是过去真实存在的，但是在现实事件中陀古萨为了当好卧底把对准同僚的扳机扣了下去。 因此在感染了病毒之后创造了这段自己没有扣动扳机的虚假的记忆，然后得到了虚假的草薙素子（自我感动）的认可，最终实现了虚假的救赎，完成了双重思想的构建。
不过陀古萨还是因为某种原因最终成为了类N，引发了脑内的病毒程序的自我消毒模式，于是第六集中一个人在大马路上神经病一样“随风奔跑自由是方向 追逐雷和闪电的力量”。这个某种原因是因为……（自己去看第六集！这是第五集的解析！）
第二季第十二集：结局究竟如何
在《攻壳机动队》整个系列的剧情当中，最早的95电影版傀儡师和TV第一部 第三集就说出了全系列最重要的结论——拥有Ghost已经不是高科技社会下为人的唯一证明。草薙素子思想溶于网络和高强度的复制也没让原本的Ghost损坏（可以参考电影《攻壳机动队2：无罪》的概念），也说明了人这个概念已经被抽离于生理的存在，这也是为什么漫画原作者士郎正宗更喜欢攻壳机动队英文名Ghost in the shell ,因为它对应的就是吉尔伯特·赖尔提出的the ghost in the machine这一概念。
先接SAC 2045第二季 第三集的内容。既然要揭示剧情内涵，那么布丁一定要拥有异于常人的品质。 那就是在一开始交代的故事背景，她是一个非常优秀的计算机天才，而她知识与技术加上1A84的加持下实现了即使是没有Ghost的情况下仍然拥有独立人格，在第二季第三集结尾成功征服了1A84的她已经跨过了旧人类的门槛，成为了另一个草薙素子，她柔弱带有坚强的性格是草薙素子坚强中带有温柔性格的另一面，因此她是哭着在十一集扣下了扳机。
回到结局本身，草薙素子拔线了，然后发现还是在后人类构建的双重思想的虚拟网络中。草薙素子是通过网络实现自我进化的new-type，而布丁则是实现了与1A84共存进行自我进化的new-type，这也是为什么两个人未受影响，并非什么浪漫和没Ghost，而是它们的存在本身就高于岛村孝（更确切的说就是1A84）构建的虚拟网络。布丁决定接受现实，成为潘多拉的魔盒的守望者，想见证下一次新/旧人类来开启盒子释放出里面的一切，而草薙素子则毅然决然的跳入了已经异化为N网络的洪流当中去寻找潘多拉魔盒，把开门的钥匙交给了唯一信任的搭档——旧人类巴特去保管。
至于说什么你理解不一样，没拔线如何如何的……这个神山健治不管是在动画最后一集上映后推特上发的毁灭吧这个推文，还是在后续电影版上映的访谈中说电影版结局被修改成开放式的，他同意了，都暗示了TV版最后的结局到底是什么。
当然你说神山健治问你“唏，可以和解吗”，然后你实现了双重思想，那…….那我也说不了什么辣。（流汗黄豆.jpg）