大家好，我是米沙，一只红色的熊。
声明：本文是未经严肃考证的感性文字，文中引用的相关原理仅代表个人理解。
不久前，国内某大厂的新手游宣传片成了众矢之的：这部赛博朋克题材的作品，宣传片中，充斥着CDPR备受期待的《赛博朋克2077》的气息。
宣传片中部分相似场景的比较
说实话，明眼人都能看得出来，这就是在碰瓷《赛博朋克2077》。B站上也有up主做出了比较视频，某厂连发布会创意都是模仿的后者的E3发布会。但就算大家都看出来了，又能如何呢？
就在此之前，另一个刚刚引起玩家们注意的手游是《代号：F2（Area F2）》。育碧为此游戏起诉了谷歌和苹果，原因是他们拒绝将其下架。这款由国内另一家知名互联网企业旗下游戏公司开发的手游，从各个角度看都是《彩虹六号：围攻》的全面复刻。
一篇推广文中使用的图片，其中的一个ID非常灵性
而结果是，不久《代号：F2》停止运营，永久下架——可在此之前，开发者回应时仍然表示“尊重对方，没有抄袭”。育碧方面其实都没有试图起诉游戏本身，也许是因为早已料到难以扯皮，还是和平台交涉更直接一些。
说来有意思，这两个模仿知名大作的手游，都叫“代号：？”。
《原神》官网
近几年，这样的国产“碰瓷”手游已屡见不鲜，上一个引起广泛争议的是模仿《塞尔达传说：荒野之息》的《原神》。而玩法借鉴的更是多如牛毛：《第五人格》、《明日之后》、各种“吃鸡”手游，再到更早之前的《王者荣耀》……大厂们尚且如此，更不用提小作坊们做出来的各种各样的换皮三国游戏了。
那么，为什么这样的游戏层出不穷呢？
如果你想急着骂国内环境，请先别着急。
前面只提到了国内的模仿现象，还是有失公允。君不见，PUBG大火之后，催生出多少类似的游戏，又有多少大作也加入了“吃鸡”模式。这种模仿行为，是全球性的。
而至于更进一步的，近乎“抄袭”的模仿，难道国外就没有么？我相信也是有的，只不过太烂了以至于我们不知道而已。 别的不说，光是steam上，就有多少拙劣的屑作呢？
说起来，这还是经济规律所决定的。毕竟，相比于费尽心力做出原创产，还是简单的嫁接、拼凑，成本更低、风险更低、期望利润也越高。
现阶段，对于游戏领域知识产权的界定仍然很模糊。就连小说界的“融梗”都无法判断抄袭与否，何况游戏呢？游戏的抄袭，是代码的抄袭？人物形象的抄袭？故事的抄袭？玩法的抄袭？在游戏领域打抄袭的擦边球，实在是太容易了。
究极缝合怪
同时，游戏，和其他艺术形式一样，首先是一种商品。在这种情况下，由于Capitalism的逐利性，越是大的游戏公司，越是会看到什么能火，就去做什么；反倒是个别理想主义的小厂可以独善其身。所以，当国内数一数二的厂商带头“抄袭”时，其实没什么可惊讶的，这才是正常现象：他们选择了这种方式，正是因为这是最容易盈利的方式，这也证明了他们合格的盈利能力。
能进入这些大厂的员工，哪一个不是业界的顶尖人才？能投身游戏界的，哪一个不是真正热爱游戏的人？做出《代号：F2》游戏的公司，首先是一个对彩六深有了解的公司；剪出《代号：T》宣传片的团队，首先是一个反复研究过CDPR放出的种种物料的团队。就算这里有那么几个厚颜无耻的人，难道其他人不知道，自己在做的是个什么性质的游戏吗？拿工资办事而已。
这也就是所谓的劳动异化。
太阳底下没有新鲜事。
1982年，当时美国游戏界霸主，雅达利对动视（Activision）的起诉被法院驳回——三年前，几个雅达利程序员离开，创建了首家第三方游戏开发商动视。动视的游戏可以在雅达利游戏机（Atari 2600）上运行，独具特色，销量颇为可观。于是，雅达利在1980年起诉动视窃取商业机密。
而这场官司的败诉，意味着第三方游戏开发的合法化。一大批抱着捞一笔的想法的人涌入了游戏市场。在这一年里，新的游戏公司如雨后春笋，新的游戏更是令人眼花缭乱。短短半年，雅达利的市场份额就从75%降低到40%。不过，一大部分都是廉价、盗版、抄袭，或者打暴力色情牌的垃圾游戏。这让玩家们十分不满意，也让业界代表雅达利首当其冲站在了风口浪尖。
为了力挽狂澜，雅达利买下了当年大热影片，斯皮尔伯格的《E.T.外星人》的游戏改编权。为了让游戏在圣诞节前上市，雅达利把它交给了自己最好的游戏设计师霍华德·瓦沙（Howard Warshaw），要求他在5星期内完成开发。结果是，瓦沙虽然雄心勃勃，但根本没有足够的时间和精力来完善游戏、修改bug。而另一边，雅达利则在大肆宣传这部即将到来的新作，还提前准备了400万份卡带。
2014年的瓦沙，在纪录片《Atari: Game Over》中
到了1982年的圣诞节，游戏版《E.T.》一开始就卖出了100万份。但很快就骂声一片，玩家们纷纷排队要求退款——至于它到底“烂”在哪，如今已经无法确知。可能是电影和游戏的落差，可能是没来得及修改的恶性bug……最终，游戏销量定格在了150万份。多余的卡带，被埋在了新墨西哥州的沙漠中。
一些“游戏考古学家”在2014年挖出了当年掩埋的游戏，不止有《E.T.》
这不是雅达利最差的游戏，却是压垮雅达利的最后一根稻草。拥有一万名员工的雅达利在几个月内裁到只剩下两千人，不久，它本身被分割变卖。随后的日子里，再也没有重现辉煌。
1984年，霍华德·瓦沙彻底退出了游戏界。
发展是一个螺旋上升的过程。
历史总是在某些方面上循环往复。
盗版游戏，抄袭模仿，软色情内容，粗制滥造，快速开发，IP变现……造成四十年前的大崩溃的每一个元素，似乎都能在当下的业界中找到。
不同的是，游戏玩家数量翻了上百倍。这也就意味着，在一段时间里，不管多烂的游戏，也总能找到相当数量的目标用户。在此之前，厂商们仍然可以攫取足够的利润。
而且，一款游戏的盈利能力，不仅和品质不总相关，甚至和活跃用户量都不总相关。
2020年4月游戏收入榜单，一众老游戏仍在前列
对圈外人来说，谁能想到，《DNF》、《CF》和《梦幻西游》这样的“过气”网游，仍然是PC游戏收入榜的前列呢？而话题度几乎不再的《和平精英》和《PUBG移动版》兄弟，则仍然双双停留在手游收入榜单上。
如果这样就能挣到钱，何必再努力呢？
不过，螺旋是必然的，上升也是必然的。
国产电影界已经出现了“雅达利崩溃”。短短几年内，“IP+小鲜肉”的捞金模式偃旗息鼓，观众们用脚投票，选择了质量。
游戏界也应如是。
在80年代，雅达利的低谷期，任天堂凭借着严格的品控，在美国游戏界牢牢占据了一席之地。只要让玩家们看到更优秀的游戏的样子，他们最终会做出正确的选择。只要让玩家的审美水平提升上来，主动地拒绝流水线产品、换皮IP、无脑营销，那最终，厂商们为了利润也不得不妥协，放弃现在的开发模式。
近年来，越来越多的国内的优秀游戏工作室、制作人逐渐崭露头角，终究，他们会走入大众的视野，成为玩家们的新选择。Steam、Epic Games的普及、主机国行的一步步壮大，也让国内玩家们能接触到更多来自世界各地的顶尖产品。相信渐渐地，就算没有另一个雅达利大崩溃，业界大概也会有所不同。
B站上《代号：T》的宣传视频被批评弹幕占满
而这一天，需要多久呢？
想想几年前，对《王者荣耀》的声讨仅限于部分MOBA玩家；到今天，对《代号》类游戏的反对声浪越发响亮——也许，未来已来。
The Future is Now. ©Josan Gonzalez
参考与引用：
1. 【德】Marx，Karl.H.：《1844年经济学哲学手稿》
2. 【美】扎克·佩恩：《雅达利：游戏结束》（纪录片），2014
3. 萌小狼：细剖雅达利大崩溃，GameRes游资网
https://www.gameres.com/864223.html
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