曾几何时，我们口中的反派，大多是邪恶、丑陋的象征。为了衬托主人公的正面形象，以及推动剧情的发展，被正义的主人公击败似乎永远是反派们的必然结局。但随着近年来人们审美标准的提高，以及避免作品变得僵硬死板，反派们的形象越来越活灵活现。他们不再只是企图颠覆政权的反动分子，不再只是出于变态心理而随意杀戮的危险分子，他们也有着悲惨的过去，有着俊朗的外表以及令人生畏的能力。于是，当代的文化作品中出现了越来越多人气比正派主角更高的反派形象，部分作品甚至舍弃掉正派形象，直接让反派做主角。在游戏中，这种现象不乏出现，也同样可以追溯至很早以前。
身穿蓝色背带裤，头戴带有“M”字样的红色帽子，大鼻子旁留着胡子，走路一蹦一跳的游戏角色，估计没有多少玩家认不出来吧？没错，他便是站在游戏顶峰的超人气角色——马力欧。
估计是个游戏玩家都知道吧？
躲避乌龟的攻击，闯入恶龙的城堡拯救碧琪公主的马力欧，似乎是最为标准的正派游戏主角。为了衬托马力欧的正派形象，任天堂也为其设计了几个反派形象。其中便包括外形与马力欧高度相似，但定位完全不同的瓦力欧。
许多人认为瓦力欧是马力欧的孪生兄弟，但两人似乎并没有任何关系
瓦力欧首次出现在1992年的电视游戏《超级马力欧世界2：6个金币》（Super Mario Land 2: 6 Golden Coins）中，扮演主要的坏人角色和最后的大魔王。乍一看，大大的蒜头鼻，尖尖的八字胡以及突出的肌肉，让人一看便觉得瓦力欧是标准的反派形象。虽然在游戏剧情中，瓦力欧多次被马力欧击败，但外界对瓦力欧的评价并没有太低，这让瓦力欧也获得了部分人气。于是，任天堂也合乎情理地推出了属于瓦力欧自身的游戏——《瓦力欧制造》。
反派能有属于自己的游戏，在当年实属不易
既然提到了瓦力欧，那也不得不说说马力欧系列中人气最高的反派角色——库巴。
这估计是游戏史上最出名的反派了吧
作为绑架碧琪公主的专业户，兢兢业业的库巴似乎永远不会停下绑架的道路，也永远不会停止与马力欧的争斗。久而久之，这位大魔王反而给玩家们带来了不屈不挠的形象。在互联网发达的今日，库巴的粉丝们为了让库巴被更多的玩家们接受，甚至设计出了娘化的库巴形象来迎合大众。这便是拥有者高人气的库巴姬。
别问，问就是投敌】
尽管库巴与瓦力欧有着不小的人气，但其在游戏中的戏份却比不上马力欧。出于剧情考虑，许多游戏作品中的反派戏份开始逐渐增多，部分游戏作品甚至直接将游戏封面定为反派角色。最为玩家们所熟知的，当属《孤岛惊魂》系列的反派角色们。
例如《孤岛惊魂3》中，掌控着人性泯灭之岛的瓦阿斯
或是《孤岛惊魂4》中，在喜马拉雅山脉自封为王的佩根·明
以及在《孤岛惊魂5》中，统治者希望镇的“圣父”约瑟夫·席德
也许有着第一人称的原因，我们对《孤岛惊魂》系列的主角都没有多大的印象，甚至记不起他们的名字；但毫无疑问，制作组对反派们的形象刻画成功深入了玩家们的内心，以至于提到《孤岛惊魂》系列，反派们的名字总能被更多地提起。
在过去的游戏作品里，反派并没有得到过多的描写，似乎反派们的邪恶是与生俱来一般，这对于游戏剧情的描绘与人物的刻画不利。如今，很多作品描述了反派在变得邪恶之前的经历，通常将其表现为平凡、善良的普通社会成员，因遭到迫害或意外而变得走投无路，萌生了邪念并一步步走上不归路；一些作品着力刻画反派复杂的性格特征，展现出他们作为人的良知与温情还没有完全消失的一面，显得更加真实而富有感染力。这样的反派，才能更多地打动玩家，让作品整体评价得到提升。
在《鬼泣》系列中，以恶魔自居，鄙视人类懦弱面的魔剑士维吉尔便是一个鲜活的例子。
维吉尔在幼年时期，与弟弟但丁遭遇不幸。维吉尔认为是幼年时没有足够力量，才会使母亲死在恶魔手中，自身的性格让维吉尔开始追求力量。从此，维吉尔为了力量变得不惜一切，大开杀戒也是常有的事。
而在《鬼泣5》中，维吉尔与但丁长年的冲突，也随着恶魔血脉完全觉醒的儿子尼禄的介入而搁置。兄弟二人此后一直留在魔界，以相互切磋与斩杀恶魔为乐。尽管维吉尔之前做了很多坏事，但也大多被但丁与尼禄所原谅。维吉尔这一形象非但没有被玩家们所厌恶，反而收获了一大批玩家的热爱与肯定。其华丽的外表与炫酷的招式，深受玩家们的喜爱。不得不说，维吉尔是刻画最为完美的反派角色之一。
与维吉尔类似，《使命召唤9：黑色行动2》的反派劳尔·梅内德斯也有着悲惨的过去。
梅内德斯在尼加拉瓜动荡的革命期间渡过了自己的童年，当时正值美苏两个强权冷战期间，美国处于政治原因支持了尼加拉瓜亲美派反抗军，年幼的梅内德斯亲眼目睹了反抗军凌辱杀害自己的同胞，这埋下了他仇恨西方的种子。
1973年6月19日，梅内德斯和妹妹约瑟芬娜被困在一座仓库中，一个利欲熏心的美国人为了骗取11000美元的保险金故意纵火，约瑟芬娜在开门查看情况时被大火烧伤致残。苏醒后的梅内德斯抱起烧伤的妹妹，准备用护身符自杀，但约瑟芬娜微弱的声音阻止了他的行为，最终二人在大火中得以幸存。童年的悲惨经历，让梅内德斯对美国和资本主义愈加憎恨。
梅内德斯时刻关心着自己的妹妹，但无辜的妹妹却死于CIA的军事行动
之后的岁月里，梅内德斯一直致力于挑起两个大国之间的战争，企图达到自己建立“新世界”的目的。在官方结局中，怒火攻心的主角“断戟”梅森没能压制住自己的心魔，开枪射杀了企图逃跑的梅内德斯。这导致了梅内德斯死前一段煽动“唤心之日”起义的视频被传到了网络上，引发了世界范围内数十亿支持梅内德斯的人暴动，全世界的治安秩序处于瘫痪状态，无法控制事态，并导致白宫最后被焚烧。这一后果照应了《使命召唤12：黑色行动3》中不明朗的未来，同时也达到了梅内德斯的目的。
梅内德斯毫无疑问是一个十恶不赦的大反派，但同时也是一个可怜人。在那个世界局势动荡的年代，梅内德斯也只是千千万万处于冷战阴影下的无辜平民罢了。
但愿梅内德斯的野心永远不会实现
为了满足广大玩家的需求，游戏制作组刻画了许多非传统意义上的游戏主角。区别于以往一贯以正派形象作为主角，反派作为游戏主角开始变得司空见惯。有时候，成功刻画一名反派角色比刻画一名正派角色难度更大。特别是反派作为游戏主角时，从刻画反派所体现出的游戏特点更能吸引玩家尝试游玩该游戏。因为他们往往比正派主角更加真实，人物更加鲜活，也更能激发玩家的共鸣。在《Red Dead Redemption 2》中，四处挣扎求生，却不忘追求理想的亡命徒亚瑟·摩根便是典型的例子。
1899年，随着美国警察开始打击亡命之徒的帮派时，蛮荒的美国西部迎来了最后的黄昏。长年以劫掠他人为生的范德林帮，也面临着被彻底消灭的威胁。外有全国顶尖赏金猎人的追捕，内有帮派内部矛盾日渐尖锐。亚瑟不得不在这是非之地做出自己的抉择：是永远效忠于自己的帮派，还是离开帮派，追随自己的梦想。
玩家控制下的亚瑟可以是一位劫富济贫的英雄好汉，也可以是一位无恶不作，蔑视法律的亡命之徒。一直以来，以西部为主题的文化作品似乎总是充满着浪漫元素；但这一次，R星并没有把《Red Dead Redemption 2》制作成和《GTAV》一样的魔幻作品，而是选择了将《Red Dead Redemption 2》刻画成真实到让人无力反抗的现实主义作品。无论怎样挣扎，亚瑟终究逃不过死亡的命运。有人说这是他作恶多端而罪有应得的结局，也有人说这是那个时代最为真实，最为无奈的结局。
亚瑟是十九世纪末美国西部的缩影
如果说亚瑟的故事是一部浪漫与真实并肩的悲剧，那么《Prototype》中“黑光病毒”艾利克斯·莫瑟的故事便是一部充满暴力美学与天马行空的复仇故事。
从停尸房中”重生“的莫瑟并没有之前的记忆，只能在躲避追杀之时通过杀死并吸收他人记忆来了解发生了什么。起初，莫瑟认为自己之时一个变异的普通人，可随着游戏的剧情推进，莫瑟逐渐意识到了自己并不是人类，而是一个出生仅18天的“黑光病毒”。可就算如此，莫瑟也一直对人类抱有希望。尽管人类对于自己犯的错误只是掩盖再掩盖，实在掩盖不住了，就不惜代价毁掉。
在保护了曼哈顿免受核弹摧毁后，莫瑟只身前往环游世界。渐渐的，莫瑟看透了人类的丑恶，对人类彻底丧失了信心。从而莫瑟决定回到了曼哈顿，企图“净化世界”。莫瑟从之前略显天真的新生病毒转变为了人性泯灭的毁灭机器，虽然在《Prototype 2》中莫瑟被感染病毒的主角詹姆斯完全吸收，但病毒浩劫并未结束，莫瑟的计划仍在继续……
有人说，莫瑟并没有死，被詹姆斯吸收只是计划的一部分
不被人理解，自身的矛盾内在注定了莫瑟从诞生的那一天起就是一个绝对的错误。“黑光病毒”不应该出现在人世，莫瑟也不应该诞生。莫瑟也许无辜，也或许不无辜。因为造成这一系列恶果的人，终究是人类自己……
莫瑟的结局注定不会美好，人类本身亦是如此
反派，并不是一昧的邪恶。他们也有可怜之处，他们也值得被人同期，他们也有着属于自己的无奈。有魅力的反派往往更加惹人喜爱，更能够引发玩家的深思。因为反派不是邪恶的化身，而是真实的化身。