答案：快跑！完！
好吧，开个玩笑，不过秉承着不坑人的态度，得提前说明：开发一款独立游戏并让它上架Steam觉不可能0成本，它要么花费了大量时间成本，要么花费了金钱成本。拿我自己举例，开发《森林粉碎者》的9个多月里，不算吃穿用度的生活成本，游戏本身投入了整整2300块钱！它包含以下几个部分：
- Steam坑位费100美刀（约700块）；
- FLStudio软件费用1500，用于制作BGM和音效；
- Aseprite软件费用70，用于画复杂的像素图，以及封面和宣传图；
- Rider for Unreal学生账号费用30，用于写C++代码。
接下来，我将系统性的梳理游戏开发中成本的来源，以及我是如何在这些方面省钱的，保证全都是干货，以供大家参考。
人力
游戏开发的绝大部分成本都是人力成本。所以，对于独游开发者来说的一个大忌，就是在不完全分析游戏整体工作量的时候，贸然招人开工，这很有可能导致项目延期，成本失控，最后失败。所以如果你真的想做游戏，最重要的一点：把自己打造成某一方面的专家，或者是全才。拉人建团队需要谨慎，除非你真的了解你的潜在队友。
如果你目前完全不理解游戏开发的任何一个环节，那就先好好学习。
我在立项之前，给自己的定位就是：除了测试之外，游戏内产生的一切工作都可以由我自己来完成。
排期
将排期放在第二章，因为它真的非常重要。成本失控几乎都会暴露出一个问题：项目延期。对于大项目组而言，这或许无法避免，但是对于个人开发者而言，这是能够规避的。我在自己的独游《森林粉碎者》正式启动前，做了以下几个准备：
- 预研所有存在风险的技术问题，大概花了我一月份-三月份的所有假期；
- 风险评估完成后，写了一份详细的日程表（见下图），罗列了Demo初版可能存在的所有工作；
- 对每条工作评估工作量，实际工作量应当为估算工作量的75％，比如你完成任务A需要0.75人天，那么你就该排期1人天。这是为了意外留下的冗余；
- 计算Demo初版所需的总人天，完成后再考虑你需要全职开发游戏，还是可以兼职开发。不要一拍脑袋就离职/辍学，那相当不明智。我自己甚至做了一个清单，如果不完成清单上的所有内容我就不提离职。
排期日程表
离职清单
如果上述的排期环节卡壳了，那就代表你某一个部分的内容学的不够扎实，建议找出解决方案后再推进项目。
美术
前言：美术和程序应该放到一起考量，二者谁投入的成本高取决于你能把游戏做到什么程度，或者说你更擅长哪方面。我本人不是美术的专家，我也只是一名游戏美术的学习者和实践者，所以如果你是一位美术从业者，或者十分熟悉相关流程，那么大可以跳过这一章节。
首先，最重要的是确定美术风格，3D还是2D，写实还是风格化，亦或者是像素风？一般而言，个人开发者会更加倾向于2D像素风游戏，这是自学性价比最高的一种美术风格。
2D像素风游戏：在Steam上花70块买一个Aseprite，再用PS就完全能满足工作开发了。PS非常重要，建议所有个人开发者都要能熟练掌握，无论是用来直接创作，还是修图裁剪，PS都是不可或缺的，它的个人版价格一年为680，所以有能力可以新版入正，当然网上资源很多也可以灵活（我认识的很多美术也都是灵活的）。此外，安利一下免费的SpritePile，同样是像素风的画板软件，但是可以把像素图导出成Obj文件，制作部分简单模型时有奇效。
3D游戏：我是以Maya为主，再辅助使用Blender。学会Maya后，建模，UV，绑定，动画，都能一条龙实现，如果模型不是非常复杂，Maya开发动画的效率会比2D原画+制作Sprite动画的效率更加高（不是瞎说，我会在程序章节论述这一点）。至于Maya的费用正版一年要10000+，所以我想说这个可以灵活。然后是Blender，它本身是开源免费的，Steam就能下载，同样可以做到建模，UV，绑定，动画一条龙服务。对于不追求写实的独立游戏而言都不会用到这些软件的极限，所以用哪款软件作为你的主要美术产出手段，取决于你哪个基础好/哪个学得快（一般是Blender易学）。
然后谈谈美术外包，美术外包对于小型团队来说仍然是可控的，但是使用外包资源的前提是：开发者自己得先了解美术资源的生产流程。不能因为不会而去找外包，而应该是因为产能不足才去找外包，否则美术将成为项目管理的灾难。
最后需要提一嘴AI出图，上述的方案都是基于不使用AI的前提下进行的，如果你自己可以接受AI出图，确实也可以提供不少便利。不过，Steam出于版权考虑会在游戏上线前要求填写是否使用了AI生成，这个要实事求是的勾选，否则游戏会被下架。
程序
作为一名程序，我想说除了电脑硬件外，别的的成本都是可以很省的。
在你决定了美术风格后，就需要结合玩法，然后来决定该使用什么游戏引擎，我拿自己曾经使用过的商业游戏引擎来说：
- Unity：个人版使用免费，年收入超过20w美元才会采用抽取提成的收费方式（故不计入开发成本），配合使用的编辑器是VS（免费），非常适合开发中小型2D/3D游戏，需要代码基础（C#与Lua）；
- UE：个人版使用免费，年收入超过100w美元才会采取抽取提成的收费方式，配合使用的编辑器二选一：VS（免费）+VA插件（收费），或者使用Rider for Unreal（收费，但可以使用学生账户免费激活使用），对于个人开发者而言适用范围与Unity相当，需要代码基础（C++与Lua）。这里多补充一些：UE提供了蓝图作为可视化脚本，但是纯蓝图的项目会成为优化灾难，需要警惕；
- RPGmaker：买断制，正版打折不到一百块，适用于开发像素风的俯视角JRPG游戏，做出来的游戏同质化会比较严重，提供了多种图形化/可视化的逻辑配置手段，理论上不需要代码基础，但也可以写Ruby脚本。
基本的说完了，拿《森林粉碎者》来举例子：使用的是UE4.27版本+Rider for Unreal开发的，这两部分成本就是花30块买了一个学生邮箱激活了一下Rider。
之前有盒友问我为什么不做2D而做3D，因为我在公司做了好几年3D端游，对我而言做3D更加灵活且省钱：Maya建完模型绑定好后就是一劳永逸，不需要产出新的美术资产，即便增添了新的需求，需要不同视角不同动作的资源，都只需要新K动画就好了，不会改动到已经完成的功能，然后其余的表现效果都用材质+Niagara+物理去完成。噪声图和需要的素材，是自己用手机拍沙滩和地面，然后用PS处理出来的。
还是那句话：采用何种美术表现取决于开发者擅长哪些事情，我的操作方法其实就是把美术成本转嫁到程序，然后用程序的方式去解决。
最后，编程要么自学要么找靠谱的人合作，这部分没法外包，切记（如果大家有需要，我未来可以系统性的写一篇文章作为UE引擎的学习指南）。
音乐
音乐相较于前两部分，它与游戏本体的耦合度更低。
所以对于音效，大部分可以找免费的资源。这里推荐一个我常用的网站：Freesound。注册一个账号后，那些CC0的音效都是能下载后免费商用的（CC0即Creative Commons Zero协议，允许任何人在不需提供任何许可或支付任何费用的情况下自由使用、复制、分发、展示）。
然后就是BGM，无非两个途径：外包或者自己做。
- 外包：单首歌曲价格几百至上千不等，考虑到时间成本，以及学习成本，BGM找外包是可以接受的；
- 自己做：需要投入正版软件的价格（音乐制作软件不适合灵活），常见的软件有Cubase和FLStudio，它们都是终生买断制，即当前最新版本花一次钱就能一直使用，两款软件的价格都在2000左右。
综上所述，如果你只是想要一首BGM，完全可以找音乐外包，因为软件的价格会更贵，但是若你的使用需求比较频繁，或者自己想长期进行音乐创作的，那推荐自学。
拿我自己举例，我花了1488打折入正了FLStudio，一个下午+一个晚上学习软件的使用，一个下午复习乐理知识，第三天早上就开始写歌了。我给自己的要求不高：玩家听了感觉跟没听一样就是胜利。于是最后断断续续地花了一个月写了三首歌。
测试
当游戏已经有Demo或者有一定完成度了，就需要立即找人测试，这非常重要。测试根据不同的阶段，逐步扩大规模。
在还没有登录Steam商城前，这时的测试只要脸皮够厚是可以一分钱不花的，比如找同学和朋友帮忙内测。
等到登录Steam商城，就可以考虑正规的封闭内测或者放出Demo了，这就要求你100美刀的坑位费已经交完，我的游戏现在也就是处于这个阶段。
宣发
这点没有好的建议，需要八仙过海各显神通了。我本人不擅长宣发，但是擅长写文章，所以我做的就是：看我分享了那么多的份上，求求各位老哥把《森林粉碎者》加入愿望单吧！2月1日早上10点Demo就要上线了，只要你们来玩的话，我什么都愿意做哒！
最后，祝看到这里的各位盒友在新的一年里万事如意！